Veliki klasični skladatelji: seznam najboljših. Ruski klasični skladatelji

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Klasični skladatelji so znani po vsem svetu. Vsako ime glasbenega genija je edinstvena individualnost v zgodovini kulture.

Kaj je klasična glasba

Klasična glasba - očarljive melodije, ki so jih ustvarili nadarjeni avtorji, ki jih upravičeno imenujemo klasični skladatelji. Njihova dela so unikatna in bodo vedno povpraševana med izvajalci in poslušalci. Klasiko po eni strani običajno imenujemo stroga, globoka glasba, ki ni povezana s smermi: rock, jazz, folk, pop, šanson itd. Po drugi strani pa je v zgodovinskem razvoju glasbe obdobje konec XIII - začetek XX stoletja, imenovan klasicizem.

Klasične teme odlikuje vzvišena intonacija, prefinjenost, raznolikost odtenkov in harmonija. Pozitivno vplivajo na čustveni pogled na svet odraslih in otrok.

Etape v razvoju klasične glasbe. Njihov kratek opis in glavni predstavniki

V zgodovini razvoja klasične glasbe je mogoče razlikovati stopnje:

• Renesansa ali renesansa - začetek 14. - zadnja četrtina 16. stoletja. V Španiji in AnglijiPreporod je trajal do začetka 17. stoletja.
• Barok - je nadomestil renesanso in je trajal do začetka 18. stoletja. Španija je bila središče stila.
• Klasicizem - obdobje razvoja evropske kulture od začetka 18. do začetka 19. stoletja.
• Romantika je nasprotje klasicizma. Trajalo je do sredine 19. stoletja.
• klasika 20. stoletja – moderna doba.

Kratek opis in glavni predstavniki kulturnih obdobij

1. Renesansa je dolgo obdobje razvoja vseh področij kulture. Renesančni skladatelji - Thomass Tallis, Giovanni da Palestina, T. L. de Victoria so skladali in prepustili nesmrtne stvaritve potomcem.

2. Barok - v tej dobi se pojavljajo nove glasbene oblike: polifonija, opera. V tem obdobju so veliki klasični skladatelji Bach, Handel, Vivaldi ustvarili svoje slavne stvaritve. Bachove fuge so zgrajene v skladu z zahtevami klasicizma: obvezno upoštevanje kanonov.

3. klasicizem. Dunajski klasični skladatelji, ki so ustvarili svoje nesmrtne stvaritve v dobi klasicizma: Haydn, Mozart, Beethoven. Pojavi se sonatna oblika, sestava orkestra se poveča. Dela Mozarta in Haydna se od težkih Bachovih del razlikujejo po nezapleteni konstrukciji in eleganci melodij. Še vedno je bila klasika, ki je stremela k popolnosti. Beethovnove skladbe so meja stika med romantičnim in klasičnim slogom. V glasbi L. van Beethovna je več čutnosti in gorečnosti kot racionalne kanoničnosti. Izstopali so tako pomembni žanri, kot so simfonija, sonata, suita, opera. Beethoven je dalzačetek obdobja romantike.

4. Romantika. Za glasbena dela sta značilni barvitost in dramatika. Oblikujejo se različne zvrsti pesmi, na primer balade. Klavirske skladbe Liszta in Chopina so prejele priznanje. Tradicijo romantike so podedovali Čajkovski, Wagner, Schubert.

5. Klasika 20. stoletja - za katero je značilna želja avtorjev po inovacijah v melodijah, so se pojavili izrazi aleatorika, atonalizem. Dela Stravinskega, Rahmaninova, Stekla se nanašajo na klasični format.

ruski klasični skladatelji

Čajkovski P. I. - ruski skladatelj, glasbeni kritik, javna osebnost, učitelj, dirigent. Njegove skladbe so najbolj izvajane. So iskreni, zlahka zaznani, odražajo poetično izvirnost ruske duše, slikovite slike ruske narave. Skladatelj je ustvaril 6 baletov, 10 oper, več kot sto romanc, 6 simfonij. Svetovno znani balet "Labodje jezero", opera "Eugene Onegin", "Otroški album".

Rakhmaninov S. V. - dela izjemnega skladatelja so čustvena in vesela, nekatera pa tudi dramatična. Njihovi žanri so raznoliki: od majhnih iger do koncertov in oper. Splošno priznana avtorjeva dela: opere "Skorpi vitez", "Aleko" po Puškinovi pesmi "Cigani", "Francesca da Rimini", ki temelji na zapletu, izposojenem iz Dantejeve "Božanske komedije", pesmi "Zvonovi"; suita "Simfonični plesi"; klavirski koncerti; vokal za glas s spremljavo klavirja.

Borodin A. P. je bil skladatelj, učitelj, kemik, zdravnik. Večinapomembna stvaritev je opera "Knez Igor" po zgodovinskem delu "Povest o Igorjevem pohodu", ki ga je avtor pisal skoraj 18 let. V času svojega življenja je Borodin ni imel časa dokončati, po njegovi smrti sta opero dokončala A. Glazunov in N. Rimsky-Korsakov. Veliki skladatelj je ustanovitelj klasičnih kvartetov in simfonij v Rusiji. Simfonija "Bogatyr" velja za krono svetovne in ruske narodno-herojske simfonije. Kot izjemne so bili priznani instrumentalni komorni kvartet, prvi in drugi kvartet. Eden prvih, ki je v romance uvedel junaške figure iz starodavne ruske literature.

veliki glasbeniki

Mussorgsky poslanec, za katerega lahko rečemo, da je velik realistični skladatelj, drzen inovator, ki se dotika akutnih družbenih problemov, odličen pianist in čudovit vokalist. Najpomembnejša glasbena dela so opere "Boris Godunov", ki temeljijo na dramskem delu A. S. Puškin in "Khovanshchina" - ljudsko-glasbena drama, glavni lik teh oper so uporniški ljudje iz različnih družbenih slojev; Slike na ustvarjalni seriji razstave, ki jo je navdihnil Hartmann.

Glinka M. I. - slavni ruski skladatelj, ustanovitelj klasične smeri v ruski glasbeni kulturi. Zaključil je proces ustvarjanja šole ruskih skladateljev, ki temelji na vrednosti ljudske in profesionalne glasbe. Dela mojstra so prežeta z ljubeznijo do domovine, odražajo svetovnonazorsko usmerjenost ljudi tiste zgodovinske dobe. Svetovno znana ljudska drama "Ivan Susanin" in pravljična operaRuslan in Ljudmila sta postala nova trenda v ruski operi. Simfonični deli "Kamarinskaya" in "Španska uvertura" Glinke sta temelj ruskega simfonizma.

Rimsky-Korsakov N. A. - nadarjen ruski skladatelj, pomorski častnik, učitelj, publicist. V njegovem delu je mogoče zaslediti dve tokovi: zgodovinsko ("Carjeva nevesta", "Pskovityanka") in pravljično ("Sadko", "Sneguljčica", suita "Šeherezada"). Posebnost skladateljevih del: izvirnost, ki temelji na klasičnih vrednotah, homofonija v harmonični konstrukciji zgodnjih skladb. Njegove skladbe imajo avtorski slog: izvirne orkestralne rešitve z nenavadno grajenimi vokalnimi partiturami, ki so glavne.

Ruski klasični skladatelji so v svojih delih poskušali odsevati kognitivno mišljenje in folkloro, značilno za narod.

evropska kultura

V prestolnici glasbene kulture tistega časa - na Dunaju so živeli slavni klasični skladatelji Mozart, Haydn, Beethoven. Geniji združujejo mojstrsko izvedbo, odlične kompozicijske rešitve, uporabo različnih glasbenih stilov: od ljudskih melodij do večglasnega razvoja glasbenih tem. Za velike klasike je značilna celovita ustvarjalna miselna dejavnost, usposobljenost, jasnost pri gradnji glasbenih oblik. V njihovih delih so intelekt in čustva, tragične in komične komponente, lahkotnost in preudarnost organsko povezani.

Beethoven in Haydn sta gravitirala k instrumentalnim skladbam, Mozart je mojstrsko upravljal tako operne kot orkestrske skladbe. Beethoven je bil neprekosljiv ustvarjalec junaških del, Haydn je v svojem delu cenil in uspešno uporabljal humor, ljudske žanrske zvrsti, Mozart je bil univerzalni skladatelj.

Mozart je ustvarjalec sonatne instrumentalne oblike. Beethoven jo je izpopolnil, popeljal v neprekosljive višine. Obdobje dunajske klasike je postalo obdobje razcveta kvarteta. Haydn, ki mu sledita Beethoven in Mozart, pomembno prispevata k razvoju tega žanra.

italijanski mojstri

Giuseppe Verdi - izjemen glasbenik 19. stoletja, je razvil tradicionalno italijansko opero. Imel je brezhibno obrt. Operna dela Il trovatore, Traviata, Othello, Aida so postala vrhunec njegove skladateljske dejavnosti.

Niccolò Paganini - rojen v Nici, ena najbolj glasbeno nadarjenih osebnosti 18. in 19. stoletja. Bil je virtuoz na violini. Skladal je kaprice, sonate, kvartete za violino, kitaro, violo in violončelo. Pisal koncerte za violino in orkester.

Gioacchino Rossini - deloval v 19. stoletju. Avtor duhovne in komorne glasbe, zložil 39 oper. Izjemna dela - "Seviljski brivec", "Otelo", "Pepelka", "Tatovska sraka", "Semiramida".

Antonio Vivaldi je eden največjih predstavnikov violinske umetnosti 18. stoletja. Zanj je pridobil slavoinstrumentalni koncerti. Najbolj znano delo so 4 violinski koncerti "The Seasons". Živel je neverjetno plodno ustvarjalno življenje, komponiral je 90 oper.

Slavni italijanski klasični skladatelji so pustili večno glasbeno zapuščino. Njihove kantate, sonate, serenade, simfonije, opere bodo razveselile več kot eno generacijo.

Posebnosti otrokovega dojemanja glasbe

Poslušanje dobre glasbe po mnenju otroških psihologinj pozitivno vpliva na psiho-čustveni razvoj otroka. Dobra glasba te uvaja v umetnost in oblikuje estetski okus, kot pravijo učitelji.

Številne znane stvaritve so ustvarili klasični skladatelji za otroke, upoštevajoč njihovo psihologijo, percepcijo in starostne posebnosti, torej za poslušanje, drugi pa so sestavljali različne skladbe za male izvajalce, ki jih lahko zaznava sluh in tehnično dostopno njim.

"Otroški album" Čajkovskega P. I. za male pianiste. Ta album je posvetilo njegovemu nečaku VL Davydovu, ki je ljubil glasbo in je bil zelo nadarjen otrok. Zbirka vsebuje več kot 20 skladb, od katerih so nekateri na podlagi folklornega gradiva: neapeljski motivi, ruski ples, tirolske in francoske melodije. Zbirka "Otroške pesmi" Čajkovskega P. I. zasnovan za slušno zaznavanje otroškega občinstva. Pesmi optimističnega razpoloženja o pomladi, pticah, cvetočem vrtu (»Moj vrt«), o sočutju do Kristusa in Boga (»Kristus je imel vrt kot otrok«).

Otroška klasika

Za otroke je delalo veliko klasičnih skladateljev, katerih seznam del je zelo raznolik.

Prokofjev S. S. "Peter in volk" je simfonična pravljica za otroke. Zahvaljujoč tej pravljici se otroci seznanijo z glasbili simfoničnega orkestra. Besedilo pravljice je napisal Prokofjev sam.

Schumann R. "Otroški prizori" so kratke glasbene zgodbe s preprostim zapletom, napisane za odrasle izvajalce, spomini na otroštvo.

Debussy klavirski cikel "Otroški kotiček".

Ravel M. "Mother Goose" po pravljicah Charlesa Perraulta.

Bartok B. "Prvi koraki pri klavirju".

Otroška kolesa Gavrilova S. "Za najmanjše"; "Junaki pravljic"; "Fantom o živalih."

Shostakovich D. "Album klavirskih skladb za otroke".

Bach J. S. Beležnica za Anno Magdaleno Bach. Medtem ko je svoje otroke poučeval glasbo, je ustvaril posebne komade in vaje za njih, da bi razvili tehnične veščine.

Haydn J. - prednik klasične simfonije. Ustvaril posebno simfonijo, imenovano "Otroška". Uporabljeni instrumenti: glineni slavček, klopotec, kukavica - dajte mu nenavaden zvok, otročje in živahno.

Saint-Saens C. je pripravil fantazijo za orkester in 2 klavirja, imenovano "Karneval živali", v kateri je mojstrsko prenesel cvrčanje piščancev, rjovenje leva, samozadovoljnost slona in njegov način gibanja, ganljivo graciozen labod z glasbenimi sredstvi.

Veliki klasični skladatelji so pri sestavljanju skladb za otroke in mladino poskrbeli za zanimive zgodbe dela, dostopnost predlaganega materiala, upoštevajoč starost izvajalca oziroma poslušalca.