Japonsko slikarstvo s črnilom Suiboku: zgodovina ustvarjanja in osnovna načela

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Japonska je neverjetna država, njena kultura je skrivnostna in lepa. Za večino ljudi je koncept "japonske kulture" povezan s haikuji in prefinjenimi slikami s črnilom. Gore, katerih vrhovi so prekriti s snegom in meglo, spomladanske doline, filozofske teme – ob pogledu na takšne slike doživimo mir in notranjo harmonijo. Najbolj priljubljen japonski slog slikanja s črnilom je Suiboku ali Suibokuga.

Zgodovina ustvarjanja

Slike, podobne tej tehniki, so se pojavile v starodavni Kitajski. Beseda "suibokuga" je prevedena kot "slikanje z vodo in črnilom". Samo te komponente se uporabljajo za ustvarjanje slik. V tistem obdobju so bile slike naslikane z običajnimi potezami črnila, nato pa so umetniki začeli izboljševati tehniko in skušali linijam dodati volumen in izraznost.

V prvi polovici 8. stoletja, v času vladavine dinastije Tang, se je oblikoval stil risanjaslike s tušem, ki se je imenovala suibokuga. Beseda je japonskega izvora, vendar je ta slog risanja na Japonskem postal priljubljen šele v 14. stoletju. Njegovi privrženci so bili zen menihi, predstavniki aristokracije in celo člani kraljeve dinastije.

Likovna umetnost in umetnost mečevanja sta eno

Japonsko slikanje s tušem v slogu suiboku ali suibokuga je bilo še posebej priljubljeno pri mečevalcih. Posebej znan je Miyamoto Musashi, ki velja za najbolj veščega bojevnika in slikarja. V svoji knjigi je zapisal, da je pot bojevnika enotnost čopiča in meča, in da bi postal velik bojevnik, moraš obvladati obe umetnosti do popolnosti.

In od takrat se japonsko slikanje s tušem v slogu suibok primerja z umetnostjo mečevanja. Navsezadnje tehnika temelji na urejenem, pravilnem potezu čopiča, ki ga je mogoče izvesti ob opazovanju določenega položaja telesa. Umetnik mora imeti enakomerno ravno držo, roka je upognjena v komolcu pravokotno na platno, gibi se izvajajo ne s prsti, ampak s čopičem. Zahvaljujoč temu so slike prečiščene, črte pa izrazite.

Načela likovne umetnosti

Predstavniki japonskega slikanja s tušem v slogu Suiboku so sledili vsem načelom te smeri v slikarstvu. Ta slog risanja je bil edina alternativa evropski likovni umetnosti. Toda na Kitajskem sta se evropska in azijska kultura združili, tako da si lahko na slikah opazil vpliv zahodnih umetnikov.

Slikarji deželeVzhajajoče sonce je še naprej sledilo glavnim načelom japonskega suiboku slikarstva:

• podcenjevanje;
• praznina.

Če prevedeno v razumljiv umetniški jezik, pomeni svobodo prostora. Pri japonskem slikanju s tušem v slogu Suiboku so mojstri poskrbeli, da so del platna pustili nedotaknjenega. To je bilo storjeno zato, da je gledalec ob pogledu na platno lahko sanjal in kompozicijo dopolnil s svojimi umetniškimi podobami.

Tudi slike japonskega slikanja s tušem v slogu Suiboku odlikuje zunanja preprostost. Sama tehnika risanja je nezapletena, hkrati pa mojstri uspejo dodati dinamiko in svetlost sliki. Umetniki eksperimentirajo z igro svetlobe in sence, kar jim omogoča ustvarjanje ekspresivnih slik. Nekateri pri svojem delu uporabljajo barvno črnilo. Še posebej, če rišete rože - tako se zdijo še lepše in živahne.

Prvice za risbe

Slog japonskega slikanja s tušem suibokuga se od ostalih razlikuje po tem, da se vsi zapleti zdijo preprosti, a hkrati človeka spravijo v filozofsko razpoloženje. Glavni predmet umetnikov je bila pokrajina. Na najzgodnejših risbah lahko vidite gore, soteske, zavite v meglo, prosojna pokrajina je bila bolj podobna kitajski sliki. Kar ni presenetljivo, saj so japonski mojstri to tehniko prevzeli od kitajskih umetnikov.

Z razvojem te smeri je bila pokrajina vse bolj podobna japonskemu podeželju. Nato so začeli slikati portrete znanih osebnosti. Sprva za umetnike risanjauporabljali enobarvno tehniko, vendar je z razvojem tega sloga postalo sprejemljivo dodajati svetle barve, ki so bile videti kot prosojne poteze, tanke črte, ki so naredile risbo še bolj obsežno in izrazno.

Na Japonskem slikanje s tušem ni le smer v slikanju, ampak prava filozofija. Za ustvarjanje čednih linij mora oseba imeti ne le pravilen položaj telesa in rok, temveč tudi notranje ravnotežje.