Najboljši japonski film. Japonski borci

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Pravi ljubitelji in poznavalci filma preprosto ne morejo prezreti del tako skrivnostne, edinstvene in bogate države, kot je Japonska. Ta država je pravi čudež gospodarskega in kulturnega razvoja, ki ga odlikuje nacionalna kinematografija. Japonske slike so izviren in izviren pojav. Po eni strani ohranjajo nacionalne tradicije, po drugi strani pa zaradi povezovanja kultur na japonsko kinematografijo močno vplivata zahodna in ameriška filmska industrija, kar se odraža v njenem estetskem sistemu.

Tradicija in inovacije

Japonski filmi so še posebej tradicionalni in polni novih trendov. Ljubitelji filmov bodo zagotovo slišali imena japonskih režiserjev, kot so Akira Kurosawa, Takeshi Kitano in Hideo Nakata - so legende nacionalne kinematografije. Japonski filmi teh kultnih režiserjev so znani, ljubljeni in zlahka prepoznavni. Na podlagi njihovega dela je nastalo veliko evropskih in ameriških predelav. Da bi bolje spoznali Deželo vzhajajočega sonca in njeno kulturo, je vredno ponovno pogledati več filmov različnih žanrov, prav oni bodo odprli tančico japonske kinematografije.

japonski akcijski filmi

Kakšen kino lahko brez tako spektakularnih in impresivnih filmov, kot so akcijski filmi, kjer se junaki borijo z zlikovci, avtomobili tu in tam eksplodirajo, zgradbe se zrušijo in naboji letijo!

Gledanje japonskih akcijskih filmov se je treba začeti z malo priprave, da se potem brezglavo potopite v čudoviti svet, ki ga film ponuja gledalcu. Japonske tradicije in določene značilnosti mentalitete Gerard Krawczyk uspešno predstavi v filmu Wasabi, v katerem je leta 2001 glavno vlogo odigral Jean Reno. Zanimivo je, da je snemanje potekalo ilegalno na ulicah, igralce pa so napadli navdušeni oboževalci. Po zapletu detektiv Jean Reno odpotuje na Japonsko, kjer ga po smrti njegove ljubljene Mako čakata del dediščine in hčerka, o kateri še vedno ni vedel ničesar. Ampak, kot veste, se velike stvari dogajajo okoli velikega denarja…

Zatoichi je samurajska akcijska igra iz 19. stoletja. Film je izšel leta 2003 in poustvarjal zgodbo o navidez običajnem Japoncu, ki igra kocke in mirno živi svoje življenje. Pravzaprav je to spreten in natančen borec, katerega rezilo je nevarno in lepo v boju. Z njim bo moral glavni lik skozi številne preizkušnje in preživeti v hudih bitkah.

Mladinska in klasična akcija

Obvezen ogled filma Harakiri iz leta 1962, ki ga je režiral Masaki Kobayashi. Na filmskem festivalu v Cannesu je prejel posebno nagrado in pripoveduje o dogodkih iz leta 1639. Na vratih pripovedovalčeve hiše se je pojavil samuraj iz Hirošime zz jasnim namenom, da izvedejo ritual, člani lokalnega klana pa želijo izvedeti resnico.

Režiser Takashi Miike je posnel dva filma o navadnih srednješolcih, The Crows: The Beginning in The Crows: The Sequel. Ti mladinski borci bodo všeč ljubiteljem soočenj in bitk, kjer je boj za čast in spoštovanje.

Še en impresiven film Akire Kurosawe je Judo Genius, izdan leta 1965. Sanshiro Sugata sanja o učenju jiu-jitsuja in se zaplete v lokalne obračune borilnih veščin. Takšna spletka se pogosto uporablja v azijskih kinematografih. Kitajski, japonski, korejski borci so večinoma zgrajeni na tekmovanju ali nasprotovanju različnih šol borilnih veščin.

Erotično in eksotično

O tem zelo zahtevnem žanru je danes mogoče veliko govoriti. Fantazija japonskih režiserjev nima meja, pa tudi njihovih ustvarjalnih užitkov, ki gledalcu ponuja japonski kino za odrasle.

Odrasli naj otroke držijo stran od zaslonov, medtem ko gledajo filme Tokyo Decadence (1991) Ryua Murakamija (1991) in Screen Test (1999), pa tudi Empire of the Senses Nagise Oshima (1976), "Kite the Killer Girl" avtorja Yasuomi Umetsu (1988) in "Tokyo Erotica" Takahise Jojo (2001).

japonski klasični filmi

najboljši japonski film svetovno znanih režiserjev.

Film "Sedem samurajev", ki je izšel leta 1954, je postal prava črno-bela klasika. Akira Kurosawa je poustvaril dogodke iz 16. stoletja -grozni časi državljanskih vojn. Opustošenje, bolečina, ropi, trpljenje … Toda obstaja sedem pogumnih samurajev, ki so pripravljeni zbrati ljudi in se boriti proti ogorčenju, tudi za ceno lastnega življenja.

Ljubijo mnogi drama "Late Spring" je izšla leta 1949. Režiser Yasujiro Ozu je pripovedoval zgodbo o starejšem moškem, ki je svojo hčer vzgajal sam in ji želi srečno prihodnost. Ta življenjska drama pospešuje bitje srca in razgalja čustva, nakopičena v duši, to je res vreden film. Večina japonskih dram je namerno gledaliških.

Protivojno zgodbo o mladem Japoncu, ki je bil po naključju sredi sovražnosti druge svetovne vojne na deželah Kitajske, pripoveduje Masaki Kobayashi v filmu "Usoda človeka" (1959).

Eden najboljših filmov je družinska drama Yasujira Ozuja "Tokyo Tale". To je zgodba o orientalskih tradicijah, subtilnem opisu življenja in odnosa do starejših. Tukaj ni patetike, tukaj vladata spoštovanje in spoštovanje.

Film iz leta 1963 "Ženska v pesku" je svojemu režiserju Hirošiju Teshigahari prinesel posebno nagrado v Cannesu. To je zgodba o mladem entomologu, skrivnostni ženski in čudni koči.

japonske grozljivke

Japonci delajo odlične grozljivke, v katerih je vse, od glasbe in senc do samih likov, tako organsko in resnično, da hočeš kričati od groze in držati roke na očeh – film je tako realistično posnet. Japonske grozljivke so svojevrstne, popolnoma drugačne od trilerjev inhorror hollywoodski in evropski režiserji.

Leta 1998 je Hideo Nakata posnel poseben film - "The Ring" - o priljubljeni šolski grozljivki, kjer po ogledu čudnega posnetka vsi gledalci prejmejo telefonski klic in slišijo, da bodo kmalu umrli. Sliši se grozno, ampak točno to se zgodi. Vsi umrejo, z zamrznjeno grozo na obrazih. Lahko rečemo, da gledanje kasete aktivira prekletstvo, ki ga je mogoče odstraniti le tako, da ga nekdo drug gleda, s čimer se prekletstvo prenese naprej.

Celovečerni film Shimizu Takashi "The Curse" iz leta 2003 je zgodba o zadnjih minutah življenja in nemirni duši junaka, ki je umrl zaradi nasilne smrti. Duh maščuje in seje smrt, njegovemu prekletstvu ni pobegniti. "The Grudge 2" in "The Grudge 3" nista nič manj vznemirljiva in mrazujoča, saj po daljšem gledanju pustita nenavaden priokus.

Yong-ki Jongov "Lutkovod" je opis strahov mnogih ljudi. Navsezadnje je vsakogar vsaj enkrat obiskala misel, da ga opazujejo in opazujejo, od česar se mu usahnejo usta, oklenejo, po hrbtu mu tečejo naježije. Kaj je za tem?..

V violončelu Leeja Woo-Cheola je celo glasba smrtonosna. Cela družina umre v zaprti hiši v skrivnostnih okoliščinah ob zvokih čudne glasbe.

Brez srečnega konca

Na japonsko kinematografijo v veliki meri vpliva nacionalno tradicionalno gledališče. Ta vpliv je še posebej opazen pri projektih 40-50-ih, po katerih je teatralnost izginila iz video sekvence, vendar so v dialogih ostali kontemplacija, počasnost in minimalizem. Prav ti epiteti so lahko značilni za sodobno kinematografijo.

Japonski filmi zaradi posebnosti nacionalne barve in estetike še zdaleč niso vsem jasni. Večinoma v svetovno distribucijo pridejo le filmi, ki so razumljivi človeku z evropskim razmišljanjem. Posebnost filmov japonskih filmskih ustvarjalcev je pomanjkanje srečnega vrhunca, največkrat glavni lik umre.