Yakov Chernikhov "Arhitekturne fantazije"

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Arhitektura je ena najvidnejših oblik človeškega izražanja, ki pokriva celotno zgodovino človeštva kot takega. Večino starodavnih civilizacij prepoznamo celo po njihovih preživelih arhitekturnih relikvijah.

Vloga arhitekture v našem vsakdanjem življenju je preprosto astronomska. Arhitektura nas vsakodnevno obdaja, od kul hiš, ki jih občudujemo na straneh revij, do zgodovinskih in ikoničnih zgradb, ki jih takoj prepoznamo. Arhitekti, ki stojijo za temi zgradbami in domovi, so tlakovali pot domiselnemu oblikovanju, vrhunskim inovacijam in pionirstvu v našem grajenem okolju.

Veliko je umetnikov, ki so spremenili dojemanje arhitekture. Skozi stoletja so ljudje gradili spomenike, templje, cerkve, palače in številna druga čudesa arhitekture.

V moderni dobi se je arhitektura lepo razvila z izboljšanjem sodobne tehnologije.

Članek o arhitekturnih fantazijah Jakova Černikova bi se moral začeti z izjavo Arthurja Skizhali-Weissa, ki v razmišljanju o zgodovini žanra "arhitekturne fikcije" imenuje le dve imeni Giovannija BattistePiranesi in Yakov Georgievich Chernikhov.

Preveč znanih arhitektov in sodobnih arhitektov meni, da je Jakov Černikov njihov učitelj, kar ni presenetljivo. Navsezadnje prav njemu dolgujemo ideje o organizaciji prostora mest, tako stanovanjskih kot industrijskih območij. Poleg takih mojstrov, kot so Ledoux, Piranesi in drugi, je Yakov Georgievich Chernikhov eden najboljših in najbolj častnih predstavnikov grafike žanra arhitekturne fantazije. Oglejmo si to podrobneje.

Kaj je "arhitekturna fantazija"

Na prelomu 20-30-ih let prejšnjega stoletja je sovjetski arhitekt in grafik Jakov Georgijevič Černjihov (1889-1951) v takratnem Leningradu objavil številne knjige, ki so mu prinesle svetovno slavo. To so "Osnove moderne arhitekture", objavljene leta 1930, "Oblikovanje arhitekturnih in strojnih oblik" - leta 1931. Toda knjiga Jakova Černjihova "Arhitekturne fantazije. 101 kompozicija«, objavljeno leta 1933. Prav ona velja za arhitekturno mojstrovino.

Arhitekturna fantazija ali kompozicija zgradb in objektov v tridimenzionalni risbi (aksonometriji) arhitekturnega kompleksa, ki ne obstaja in ne bo kmalu zaradi pomanjkanja dovolj razvite materialno-tehnične baze.

Toda če je bistvo arhitekture vzbuditi prostorske občutke v človeku, kot pravijo številni poznavalci, potem Černikova grafika to odlično opravi!

Sam mojster v eni od svojih knjig pravi, da je bila osnova za njegovo delo na arhitekturnih fantazijahželja po predstavljanju vsega, kar se lahko pojavi v mislih arhitekta: sanje, misli, vizije, sanje.

Po njegovem mnenju je bila želja, da bi svoje ideje, ideje in fantazije, ne glede na obstoječe rede, pravila in pristope ter možnost implementacije v realnost, predstavil drugim zamislim, ki v polni moči govorijo o njihova potreba, tudi če ne, bi jih bilo mogoče zdaj udejanjiti.

Težko je dati natančnejšo definicijo od definicije, ki jo je dal avtor sam.

Druga dela Jakova Černikova

"Cikel slikovite arhitekture" se lahko šteje za simbol subtilne, sanjske, ne resničnosti, ki ni omejen s konvencijami fantaziranja. Vključuje najprej "Arhitekturne zgodbe", ki jih je mojster ustvaril ponoči, in seveda "Arhitekturne krajine". Černikov zavestno in jasno izbere temo pravljic o izjemnih mestih, saj meni, da je treba v resnici uresničiti rezultat "nebrzdanega fantaziranja" in občudovati rezultat. Učinek nastalih slik "neomejene fantazije" mojstra je preprosto osupljiv. Dokončane risbe-arhitekturne fantazije z vizualnim učinkom lahko preučujete s povečevalnim steklom in zelo dolgo, nenehno iščete nekaj novega. Kot da bi avtor skušal zanamcem pustiti namige. Morda je bilo tako… Dela so majhna, a ogromna energija risb in prefinjenost njihove izvedbe fascinira.

Prvič razstavljeno in takoj veliko zanimanje

Neprekosljiva grafikaYakova Chernikhova, ki gleda v prihodnost in je napolnjena s patosom burne dobe tehnološkega napredka, je bila prvič predstavljena javnosti na razstavi "2222 arhitekturnih fantazij". Priredil se je leta 1932 v Leningradu in je naredil šopek.

Zanimanje za Černjihova je bilo tudi zaradi dejstva, da objave tovrstnih knjig tega avtorja ni pripravil nihče ali karkoli. Pred tem Chernikhov ni sodeloval na arhitekturnih natečajih, ni sodeloval v nobenih združenjih in na splošno ni bil zelo znan. Pojav arhitekturnih fantazij v grafiki, mojstrovinah, ki niso podobne drugim delom, je takoj povzročil učinek bombe, ki je nenadoma eksplodirala v arhitekturnem svetu: zakaj se je takšen pojav nenadoma pojavil v naših precej ozkih krogih, so se spraševali vsi?

Po razstavi je Yakov Georgievich Chernikhov, sovjetski arhitekt, umetnik in grafik, nenadoma pridobil široko priljubljenost: začeli so govoriti o Černikovu, pisali o njem, pojavili so se občudovalci talentov - za vedno se je vpisal v zgodovino svetovna arhitektura.

Rezultat "neomejenega fantaziranja"

Lepo in okusno objavljeno v Leningradu »Arhitekturne fantazije. 101 skladba (1933) nam daje nov svet, svet svobodne ustvarjalnosti, kot ga je videl in razumel Černikov.

V teh delih, znanstvene oblike, uporablja besedo "fantazija" nič manj kot besedo "gradnja". Izumiti nekaj novega za Jakova Černikova pomeni največjo svobodo razmišljanja za arhitekta kot profesionalca. Zapisal je, da fantazija najbolje deluje, če človek razvije grafične sposobnosti, sposobnost, da sliko postavi na papir. Prav sposobnost fantaziranja in sposobnost miselnega zajemanja videnega s pomočjo grafike bi morala postati osnova za nadaljnji razvoj arhitekture. Tako je slavni arhitekt videl našo prihodnost.

Kaj je tako nenavadnega pri mojstru?

Chernikhov eksperimentira z obliko in barvo: uporablja celo gotsko arhitekturno fantazijo, njegovi številni suprematistični elementi se premikajo in vrtijo, ustvarjajo slike, ki utripajo z različnimi hitrostmi in v različnih ritmih, barva dobi popoln zvok in se razširi meje naše domišljije. Mojster je prepričan, da barve, oblike in strukture same ustvarjajo edinstvene glasbene oblike grafične harmonije. Skladatelja moderne arhitekture, sovjetskega Piranesija, so mnogi sodobni avtorji imenovali Yakov Chernikhov. In sploh niso pretiravali.

Poleg neomejene svobode in muzikalnosti Černjihovljevih del so sodobniki opazili njihov presenetljivo izviren, edinstven značaj in filigransko obvladovanje izvedbe. Ustvaril je nekaj edinstvenega.

V kakšnem slogu je delal Yakov Chernikhov

Za mojstra te velikosti je precej težko opredeliti njegov slog, čeprav ga večina njegovih sodobnikov imenuje konstruktivizem, sam Černikov pa - Piranesi konstruktivizem. Težko je zanikati uporabo prav teh suprematističnih figur, elementov, oblik in metod njihove uporabe v delih arhitekta. Toda številni avtorji menijo, da so risbe v njegovem delu "Arhitekturne fantazije. Kompozicije" povezujejoprilagodljiv ritem modernosti s futurologijo konstruktivizma, ki navadnim zgradbam doda poezijo in ekspresionistične učinke. Številne ocene njegovega dela govorijo o simbolnem formalizmu. Tudi gotika je v povpraševanju! Razumemo, da arhitekturna fantazija nima meja, pokuka skozi avtorjeve nebotičnike in druge strukture, ki gledajo navzgor.

Ekspresionizem - ja, seveda, ker je med drugim tudi prerokba, vizija slik prihodnosti. In vsi sodobniki so opazili ne le neverjetno sposobnost dela Jakova Georgijeviča, temveč tudi njegov čuden in neverjeten intuitiven vpogled - predvidevanje prihodnjih dogodkov. Da, in mi sami, ko gledamo njegove arhitekturne fantazije, si predstavljamo določen svet prihodnosti.

Chernikhov sam ni v zadregi zaradi slogovnih razlik v arhitekturi različnih najnovejših trendov in trendov. Iz katerega koli od njih vzame figurativno-stilistični modul in nanj uporabi lastna načela različnih grafičnih shem, s čimer dobi najrazličnejše kompozicije z različnimi vizualnimi učinki, od katerih se mnogi izkažejo za izvirne in inovativne.

Ornament in ritem

Izvirnost variacij in kompozicij Černjihovove arhitekturne in grafične manire je v mnogih pogledih združila globoko strast do problemov ornamenta in ritma ("ritmi so starejši od podob") in neverjetno obvladovanje številnih vrst grafike. tehnike. Arhitekt je bil prepričan, da bo v sodobnem času grafika postala dodaten komunikacijski jezik za civilizacijo, zato je potrebno ne le poznati ta jezik, ampak tudinaučite se ga popolnoma obvladati.

Chernikhov postane zrel arhitekt v obdobju, ko je arhitekturna avantgarda zapustila ospredje sovjetske umetnosti. Arhitektura je ostala arhitektura na papirju, kopica neuveljavljenih oblikovalskih fantazij in čista teorija.

Težko pa si je predstavljati, da bi bil Jakov Černikov, ki je delal na gradbiščih, od delovodja montažne ekipe do arhitekta in razvijal projekte predvsem za industrijske zgradbe in industrijske komplekse, "čisti teoretik". Čeprav so specifične težave pri oblikovanju, ki jih Ya. G. Černjihov ni nikoli izgubil izpred oči (jasno je razlikoval vrste in funkcionalnost njegovih podob), vendar je svoje delo prisilil, da ostane le projekt. Dela mojstra, polna vizualne estetske edinstvenosti, so si utrla pot v prihodnost in ohranila najboljše možnosti avantgardne arhitekture, ko je vsa uradna kritika razbila delo Jakova Černjihova na vse strani - v življenju je bilo takšnih trenutkov. slavni arhitekt.

Zahtevan danes

Žanr arhitekturne fantazije je postal še posebej priljubljen na začetku dvajsetega stoletja, ko sta se Evropa in Amerika spreminjali, ki ju je pobral vrtinec hitrega znanstvenega in tehnološkega napredka. Arhitekti so poskušali ustvariti novo podobo hitro razvijajoče se civilizacije, katere raven kulture bi določala raven njenih tehničnih dosežkov. Tukaj je delo Jakova Georgijeviča pritegnilo oko sodobnih ustvarjalcev. Poleg tega niso vzbudili zanimanja samo projekti zgradb in velikih objektov, veliko idej je bilo vzeto za arhitekturno fantazijo notranjosti.

Seveda je pri analizi žanra treba upoštevati časovni vidik, pomen arhitekturnega projekta za njegovo dobo. Ali smo lahko upoštevali vse vidike ali ne, je sporno. Polovico ali celo več živimo že v svetu utelešenih arhitekturnih fantazij začetka prejšnjega stoletja. Projekti z začetka 20. stoletja ne morejo biti več "vroča novost" našega časa.

Pedagogija Černikova

Le nekaj vodilnih osebnosti sodobne umetnosti je bilo učiteljev, a kot strasten pedagog je Černjihov svoje knjige smatral predvsem za učbenike, njegove odlične grafike pa le za ilustracije. Svoje izjemne talente je uporabil v službi izobraževanja in za razliko od mnogih drugih nadarjenih in priznanih umetnikov in arhitektov ni predpisoval posebnih stilov ali metod, temveč se je osredotočal na praktične predmete, kot so uporaba materialov ali načini predstavljanja oblike. Pomen domišljije za Černjihova je razviden iz naslova prvega poglavja: "Fantazija in predmet". Umetnost grafičnega predstavljanja je predvsem način upodabljanja domišljijskih prostorov, v čemer je blestel, želja po sistematizaciji pa ga je prisilila, da je to znanje delil z drugimi. Po njegovem mnenju je bila sposobnost risanja in risanja nujna, najpomembnejša pa je bila domišljija. Černikovo delo, ki so ga svobodno priznavali tudi njegovi najstrožji kritiki, je bilo edinstven in prepričljiv dokaz prevlade imaginarnega nad dejanskim in reprezentativnim.

Prva Černikova publikacija je bila revolucionarna v smislu izobraževalnih standardovtistega časa, a ostal skoraj neopažen s strani komentatorjev. V njegovi filozofiji izobraževanja realizem preprosto ni bil problem; v idealnem primeru bi morala slika natančno predstavljati dogajanje v umetnikovi domišljiji, grafični izraz pa je veliko pomembnejši od ustvarjanja iluzije realnosti. Rekel je, da če lahko svoje misli in ideje nekako prenesemo v vizualni obliki, ne da bi trdili, da so pravilni, in če ta slika odraža našo domišljijo, potem bomo imeli čisto vest.

Svoj učni načrt je razdelil na tri dele: črte, površine in trdna telesa. Vsak od teh je bil nadalje razdeljen na arhitekturne, prostorske in dinamične dejavnike. Glavna nit je ritem gradnje, ki je logično sestavljen iz dveh komponent: kompozicije in barve. V knjigi je dvainsedemdeset poglavij, od katerih je vsako posvečeno določenemu problemu, ki ga je treba rešiti, in skupaj prikazujejo prefinjenost Černjihovljevega koncepta. Te naloge bi zagotovo navdušile vsakega študenta z dovolj domišljije, vsako spremlja več deset izjemnih ilustracij, ki jih je skupaj 1163. Na žalost ta knjiga vsebuje le osemintrideset visokokakovostnih, a zelo bledih črno-belih grafik, zato je verjetno ostalo večinoma neopaženo.

Razstava del Jakova Černikova

Dne 9. novembra 2017 je Državni muzej za arhitekturo gostil razstavo »Jakov Černjihov. Podobe arhitekture«, ki so jo obiskali številni ugledni arhitekti našečas.

Predstavljena grafična dela mojstra, združena v cikle, vključno s ciklom »Arhitekturne fantazije. 101 kompozicija« je vzbudilo veliko zanimanje, prav tako arhitekturne makete in postavitve, ki jih je izdelala Fundacija. Yakov Chernikhov (zasnoval Andrey Chernikhov) na podlagi arhitektovih kompozicij.

Sklep

Na koncu bi rad spomnil na nekaj misli Jakova Černikova o fantaziranju v arhitekturi, in bilo jih je ogromno in vsi so vredni pozornosti in razprave.

1. Arhitekturne fantazije so bistvene pri delu na kakršnih koli projektih. Omogočili bodo resnični razvoj ne le za arhitekte in arhitekturo samo, temveč bodo dali usmeritev ustvarjanju novih materialov itd.

2. Podobe njegove fantazije, uporabljene za tekoče projekte, izpopolnjujejo to prakso.

3. Njegove fantazije je treba uporabiti kot eno od metod usposabljanja za bodoče načrtovalce mest.

4. Pozitivna stran fantazij arhitektov je vedno večplastna in ogromna.