Skladba simfoničnega orkestra. Sestava simfoničnega orkestra po skupinah

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Simfonični orkester je precej velika skupina glasbenikov, ki izvajajo različna glasbena dela. Na repertoarju je praviloma glasba zahodnoevropske tradicije. Kakšna je sestava simfoničnega orkestra? V čem se razlikuje od drugih glasbenih skupin? Več o tem kasneje.

Skladba simfoničnega orkestra po skupinah

V sodoben kolektiv so vključene štiri kategorije glasbenih izvajalcev. Kje je treba začeti razmišljati o sestavi simfoničnega orkestra? Glasbenike, ki jih igrajo glasbeniki, odlikujejo raznolikost, dinamične lastnosti, ritmične in zvočne lastnosti.

Temelj skupine so glasbeniki, ki igrajo godala. Njihovo število je približno 2/3 celotnega števila nastopajočih. Simfonični orkester vključuje kontrabasiste, violončeliste, violiniste in violiste. Praviloma so strune glavni nosilci melodičnega začetka.

Naslednja skupina so pihala. Sem spadajo fagoti, klarineti, oboe, flavte. Vsak odlastni del instrumentov. V primerjavi s pihalnimi inštrumenti lesena pihala nimajo tolikšne širine in raznolikosti v tehniki izvajanja. Vendar imajo več moči, svetlost odtenkov s kompaktnim zvokom.

Simfonični orkester vključuje tudi trobila. Sem spadajo trobente, pozavne, tube, rogove. Zahvaljujoč njihovi prisotnosti postane izvedba glasbenih skladb močnejša, saj delujejo kot ritmična in bas podpora.

strune

Violina velja za najvišje zveneče. Za ta instrument so značilne bogate tehnične in izrazne možnosti. Violini pogosto pripisujejo težke in hitre pasaže, različne trile, melodične in široke skoke, tremolo.

Drugo godalno glasbilo je viola. Način igranja je podoben violinski. Na splošno velja, da je viola nekoliko slabša od violine glede na svetlost in sijaj zvoka. Toda hkrati ta instrument odlično prenaša glasbo sanjsko-romantične, elegične narave.

Violončelo je dvakrat večje od viole, vendar je njegov lok krajši od viole in violine. Ta instrument spada v kategorijo "noga": nameščen je med koleni, naslonjen na tla s kovinskim konico.

Kontrabas je veliko večji - igrati ga morate sedeč na visokem stolu ali stoje. Ta instrument je odličen za igranje dokaj hitrih pasaž. Kontrabas je temelj za zvok strun, ki igrajo delebas glas. Pogosto je del jazz orkestra.

woodwinds

Flavta je eden najstarejših inštrumentov na svetu. Prvo omembo je mogoče najti v zvitkih Egipta, Rima, Grčije. Od vseh pihal velja pihala za najbolj gibljiv inštrument in po svoji virtuoznosti močno presega ostale.

Oboa velja za nič manj starodavno. Ta instrument je edinstven po tem, da zaradi posebnosti svoje zasnove ne izgubi nastavitev. Zato se vsi drugi "udeleženci" uglasijo.

Drug precej priljubljen instrument je klarinet. Samo on ima dostop do dokaj prilagodljive spremembe moči zvoka. Zahvaljujoč tej in drugim lastnostim velja klarinet za enega najbolj izraznih "glasov", ki sestavljajo pihala.

bobni. Splošne informacije

Glede na sestavo simfoničnega orkestra po skupinah je treba opozoriti na tolkala. Njihova funkcija je ritmična. Ob tem tvorijo bogato zvočno-šumno ozadje, okrasijo in dopolnjujejo paleto melodij z različnimi učinki. Glede na naravo zvoka lahko tolkala razdelimo na dve vrsti. Prva vključuje tiste, ki imajo določeno višino. To so timpani, zvončki, ksilofon in drugi. Druga vrsta vključuje instrumente, ki nimajo natančne višine zvoka. Sem spadajo zlasti činele, bobni, tamburin, trikotnik.

Opis

Precej starodavni, tako kot nekateri zgoraj opisani inštrumenti, so timpani. Bili so precej pogosti v mnogih državah: v Grčiji, Afriki, med Skiti. Za razliko od drugih usnjenih inštrumentov imajo timpani določeno višino.

Činele so velike okrogle kovinske plošče. Na sredini so rahlo izbočeni - na tem mestu so trakovi pritrjeni tako, da jih izvajalec lahko drži v rokah. Igrajo se stoje - tako se zvok najbolje širi v zraku. Simfonični orkester običajno vključuje en par činel.

Ksilofon je dokaj izvirna naprava. Kot zvočno telo se uporabljajo leseni bloki različnih velikosti. Povedati je treba, da je ksilofon pogosto del ruskega ljudskega orkestra. Zvok, ki ga oddajajo leseni bloki, je oster, klikajoč, "suh". Včasih vzbujajo mračno razpoloženje in ustvarjajo groteskne, bizarne podobe. Orkester ljudskih inštrumentov, katerega sestava lahko vključuje ne le ksilofon, najpogosteje nastopa v glasbenih delih s posebno zgodbo – praviloma v pravljicah ali epskih epizodah.

medeninasti vetrovi

Trbenta je kot prva vstopila v operni orkester. Za njen tembre ni značilna liričnost. Na splošno velja, da trobente veljajo zgolj za inštrumente fanfar.

Najbolj poetičen v "kolekvu" je rog. V nizkem registru je njen ton nekoliko mračen, v visokem pa precej napet.

Saksofonzavzema na nek način vmesni položaj med pihalnimi in trobilnimi pihali. Moč njegovega zvoka je veliko večja od moči klarineta. Od začetka 20. stoletja je saksofon postal eden glavnih "glasov", ki sestavljajo jazz ansamble.

Tuba se nanaša na "bas". Sposoben je pokriti najnižji del obsega bakrene skupine.

Posamezna orodja. Harfa

Glavna kompozicija simfoničnega orkestra je opisana zgoraj. Dodatno se lahko uvedejo instrumenti. Na primer harfa. Ta instrument velja za enega najstarejših v glasbeni zgodovini človeštva. Izšlo je iz loka z napeto tetivo, ki je ob streljanju zvenela precej melodično. Harfa je trzal inštrument. Njena lepota in videz presegata vse druge "udeležence".

Harfa ima precej svojevrstne virtuozne sposobnosti. Na njem so odlični odlomki iz arpeggijev, širokih akordov, glisandov in harmonikov. Vloga harfe do določene mere ni toliko čustvena, kolikor barvita. Instrument pogosto spremlja druge. Poleg tega ima harfa spektakularne solo.

klavir

Vir zvoka tega inštrumenta so kovinske strune. Lesena kladiva, prekrita s klobučevino, začnejo trkati po njih, ko s prsti pritisnete tipke. Rezultat je drugačen zvok. Klavir je postal zelo priljubljen kot solo instrument. Toda v nekaterih primerih lahko deluje tudi kot "zasebnikudeleženec". Nekateri skladatelji uporabljajo klavir kot dekorativni element, ki prinaša nove barve in zvočnost v zvok celotnega orkestra.

Orgle

Ta pihalni instrument je znan že od antičnih časov. Takrat so zrak pihali z mehom ročno. Kasneje je bila zasnova instrumenta izboljšana. V starodavni Evropi so orgle uporabljali pri cerkvenih obredih. To je velikanski inštrument s široko paleto tembrov. Obseg orgel je večji od obsega vseh inštrumentov v orkestru skupaj. Zasnova vključuje meh, ki črpa zrak, sistem cevi različnih velikosti in naprav, klaviature - nožne in več ročnih.

Cevi istega tona v enem nizu se imenujejo "register". Velike katedralne orgle imajo okoli sto registrov. Barvanje zvokov v nekaterih od njih spominja na zvok flavte, oboe, klarineta, violončela in drugih orkestralnih inštrumentov. Bolj raznoliki in »bogatejši« so registri, več možnosti ima izvajalec. Umetnost igranja na orgle temelji na sposobnosti spretnega »registriranja«, torej izrabe vseh tehničnih potencialov.

Pri uporabi orgel v najnovejši glasbi, predvsem gledališki, so skladatelji zasledovali predvsem zvočno slikovit cilj, predvsem v tistih trenutkih, ko je bilo treba poustvariti cerkveno vzdušje. Tako je na primer Liszt v "Hunski bitki" (simfonična pesem)z orglami izpodbijal krščanstvo proti barbarom.