Stripi - kaj je to? Kako nastajajo stripi

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Stripi zlahka vzbujajo čustva v ljudeh. Ne glede na to, ali gre za veselje, smeh, žalost ali žalost, se te slikovne zgodbe dotaknejo živcev. Prav zaradi te izpostavljenosti je lahko ustvarjanje stripov zanimiva izkušnja za vsakogar. Stripi so vzvod vpliva na čustva ljudi. In če imate idejo, ni tako težko ustvariti strip.

Stripi: pomen besede

Obstaja veliko definicij te besede. Večina se jih spušča v dejstvo, da so stripi zgodba, povedana v slikah. Poglejmo njihov izvor. Beseda "strip" je izposojena iz angleščine. Strip pomeni smešno, zabavno. Tako so bile prej le zabavne slike. Toda zdaj so stripi žanr literature. Ustvaril je veliko del, ki so že postala klasika.

Toda na splošno strip, katerega definicija obravnava, vsebuje kombinacijo dveh vrst umetnosti: likovne umetnosti in literature. V zadnjem stoletju so postali zelo priljubljeni. Zato zdaj poiščite zanimive stripe v ruščinini več problem.

Kje začeti ustvarjati slikovno zgodbo

Vedno začnite s pripravo. In priprava v tem primeru bo, da zapišete glavne določbe svoje zgodbe. Konec koncev je strip najprej zgodba o nečem in mora imeti začetek, sredino in konec, ki jih je treba premisliti vnaprej.

Tako pri pisanju začetka ne smemo pozabiti na ozadje, na katerem se bo zaplet razvijal. Okolje je tisto, ki bo dalo ton zgodbi, njen tempo in včasih določalo dejanja likov. Konec koncev so stripi zgodbe, ki se morajo razvijati na vseh ravneh pripovedovanja.

Liki so akterji v vašem stripu in jih je treba izbrati zelo previdno. Njihove podobe naj bodo trdne, njihov značaj in dejanja pa logična, saj so vez med pripovedovalcem in bralcem. Junaki so tisti, ki pritegnejo vso pozornost, zgodba o njihovem življenju pa bi se morala razvijati dosledno in postopoma. Ta točka je še posebej pomembna, če iščete dolgotrajno pripoved in ne petminutne zgodbe.

Zaplet postane scenarij

Ne glede na to, kako čudno se sliši, a zaplet in scenarij sta dve različni stvari. In če je zaplet le uskladitev odnosov likov, ki določa smer poteka dogodkov, potem je scenarij podrobna analiza vsakega dela vaše zgodbe. Tu bodo vse vrstice in vsa dejanja, ki jih izvajajo vaši junaki.

Oglejte si na primer odlomek iz opisa zapleta: Bil je sončni zahod. Lydia je stala na bregu pečine,toda njene misli so jo odnesle daleč, daleč onstran tega koščka zemlje. Potem ko je tako stala kakšnih 5 minut, se je obrnila in odšla nazaj v taborišče.« Tako si je v tem trenutku vsak izmed nas zamislil sliko dogajanja, a je to storil vsak na svoj način, s svojo domišljijo.

V scenariju bi moral biti videti jasneje in bolj definirano. Poskusimo ta odstavek besedila premakniti v načrt scenarija. Tukaj je tisto, kar bi približno morali dobiti:

• Posnetek 1. Sonce zahaja, napol skrito za robom morja.
• Posnetek 2. Pogled na Lidijo izpod pečine. Zdi se, da so njene oči uprte v bralca.
• Okvir 3. Pogled na Lydijo od zadaj. Njen miselni mehurček: "Da, tudi sovražniku ne boste želeli, da bi od tukaj odletel na glavo."
• Posnetek 4. Pogled od strani na odhajanje Lydie. Mehurček misli: "Moramo pohiteti. Vsi me morajo čakati."

Upam, da je po tem kratkem primeru razlika med scenarijem in napisanim zapletom vsem postala jasna.

Kaj je storyboard in s čim se jedo

Torej, snemalna plošča je transkripcija, utelešenje našega zapisanega scenarija na papirju, v slikah. V snemalni plošči shematično narišemo naš "okvir 1", "okvir 2" in tako naprej. Ta postopek se običajno imenuje tehnika množitelja, vendar prinaša veliko koristi tudi risarjem stripov.

Ni pasti in posebnih trikov, ki so na voljo samo profesionalcem v zgodbah, je pa nekaj malenkosti, ki si jih je bolje zapomniti. Na primer, vredno je narediti nabor kotov, portretov, pogledov čim bolj raznolikih, da se oči vašega bralca ne zameglijo ali utrudijo. Za vsakega umetnika bodo najlažje skicirane skice, ki jih je kasneje lažje sestaviti in zamenjati, ne da bi za to porabili veliko časa in truda.

razdeljevanje besed in besedilnih oblačkov

Torej, ko smo pripravili zaplet, napisali scenarij in naredili snemalne plošče, lahko začnemo risati! Marsikdo misli tako, a ne glede na to, kako! Pred najbolj zanimivo fazo ustvarjanja naših stripov nas čaka še veliko dolgočasnega, celo rutinskega dela, povezanega s premišljanjem in urejanjem besedila na naši sliki.

Na splošno velja neizrečeno pravilo za risanje stripov, ki pravi, da besedilo ne paše v mehurček, ampak se okrog besedila nariše mehurček. Zato majhen življenjski hack: ker mehurčki običajno zavzamejo veliko prostora v kadru in pogosto prekrivajo del ozadja, včasih pa tudi nekatere znake, se lahko tako, da najprej upodobite mehurčke, rešite nepotrebnega dela, ne da bi zaman risali kaj še vedno ne bo viden!

Popolna risba ali nočna mora katerega koli umetnika

Na tej stopnji lahko že sprostite svoj izjemen talent in ga pustite na poti. Zdaj je čas, da se risanje tako navdušite, da bodo neprespane noči postale življenjski slog, kajti zdaj morate premisliti vsako podrobnost in jo pripeljati do estetske popolnosti!

In vse te besede niso prazno ustrahovanjenovinci. Vse bo tako, dokler ne dobiš v roke, dokler se ne navadiš risati svoje like prvič, dokler ti ne postanejo kot družina. In potem, ko bo vse lažje in lažje risati z vsako novo risbo, novo stranjo, potem vam bo to delo začelo prinašati pravi užitek!

Strip kot darilo: mora biti dobro zavit

Umetnik nastavi dinamiko zgodbe z razporeditvijo okvirjev. Tako veliki, svetli okvirji pritegnejo pozornost, naredijo zgodbo dinamično. Takšna kompozicija je primerna za hitre, odločne prizore zgodbe. Veliko število majhnih okvirjev, nasprotno, upočasni pripoved, to tehniko je mogoče uporabiti za prenos napetosti trenutka. Več o vseh teh trikih si lahko preberete v knjigi Scotta McClouda Theory of Comic Books. Vsebuje veliko informacij, ki bodo zanimive in koristne za vse, ki delajo v tem žanru.

Upoštevati je treba tudi sestavne elemente, ki bi morali biti prisotni pri oblikovanju stripa, vendar je to dolgočasen in dolgočasen posel. Glavna stvar, ki si jo morate zapomniti o glavnih točkah:

1. Ime stripa in njegov logotip.
2. Naslov strani, številke ali poglavja.
3. Številka strani, izdaje ali poglavja.
4. Ime ali vzdevek avtorja.
5. Leto proizvodnje.

Zaključna faza: založniška platforma

Risbe so končane, dialogi so napisani, okvirji so sestavljeni in zdaj je prišel ta trenutek! Čas je, da izberete svoje mesto pod soncem na glavni plaži brezplačnih umetnikov - na internetu.

Do izbire spletnega mesta je treba obravnavati ustreznoresnost, saj je to prihodnji dom vašega ustvarjanja. In ohraniti morate dobre odnose s to hišo virov, saj je to vrata, skozi katera se bo sprostila vaša ustvarjalnost. Glavna stvar je, da izberete tisto, kar vam bo ustrezalo.

To je vse! Toda za konsolidacijo in povzetek vseh informacij se spomnimo vseh faz ustvarjanja stripa:

1. Priprava delovnega prostora.
2. Razvijanje ideje, prepoznavanje glavnega konflikta likov.
3. Pisanje zgodbe od začetka do konca.
4. Razmišljanje o likih do najmanjših podrobnosti.
5. Risanje glavnih likov, njihove mimike in pripomočkov.
6. Prevajanje zapleta v scenarij.
7. Storyboard.
8. Vstavljanje besedila v snemalno ploščo, uporaba učinkov.
9. Okviri za risanje.
10. Lokacija okvirjev na strani.
11. Vir strani (oblikovanje).
12. Sestavljanje strani v knjigo.

Objavljanje!

Navdihnite se s primeri

Odlični primeri, v katerih je mogoče zaslediti vse našteto, so "Lady Bug and Super Cat" - stripi z bogato, fascinantno zgodbo. Z dobro zasnovanimi liki in živo napisanim vesoljem pripovedovanja je ta zgodba pridobila veliko popularnost po vsem svetu.

Stripovi Simpsonovi so postali božji dar za znane risarje, v katerih znani liki dobijo dodatno platformo za razvoj svojih zgodb. Te stripe, za razliko od prejšnjih, rišejo vrhunski profesionalci, zato je odlična slika, selektiven humor inZanimiva zgodba nikogar ne bo pustila ravnodušnega. Učiti se morate od najboljših, pojdite!