Baletno gledališče Yakobson

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Daljno leto 1966 je zaznamoval tako svetel dogodek v ruski baletni umetnosti in kulturnem življenju, kot je ustanovitev edinstvenega in edinstvenega baletnega gledališča - zdaj Državnega baletnega gledališča v Sankt Peterburgu. L. Jacobson. Prvič v zgodovini gledališke umetnosti se je baletna skupina ločila od operne skupine in še vedno obstaja.

Iz zgodovine gledališča

Ljudski umetnik ZSSR Pyotr Gusev je prva tri leta vodil baletno skupino, nato pa je gledališče vodil zasluženi umetniški delavec RSFSR, izjemni koreograf Leonid Yakobson. Z njegovim prihodom se je veliko spremenilo: sestava skupine je bila posodobljena, ekipa pa je dobila novo ime. Baletno gledališče Jacobson je začelo nositi ime "Koreografske miniature" in se je nahajalo v nizki in majhni sobi v pritličju. Skupino so sestavljali predvsem gostujoči umetniki, javnosti neznani in usposobljeni za baletno umetnost daleč od najboljših šol v državi.

Usodaizvajalec

Jacobson je na svoji ustvarjalni poti vedno čutil nasprotovanje in zavračanje oblasti. Ker je v idejo vložil vse svoje življenje, ni nehal dokazovati, da poleg klasičnega baleta s priznanimi kanoni in normami obstajajo tudi druge oblike izrazne umetnosti. Zagovorniki akademizma so se bali, da bi Yakobsonov svobodomiselni in inovativen pristop lahko spodkopal klasične temelje, ki so se razvili v preteklih letih, zato so vse njegove dejavnosti potekale v ozadju nespremenljivega boja, kljub popolnemu priznanju občinstva in ljubezni do umetniki. Nasprotniki njegovega dela niso mogli dovoliti, da bi njegova svobodna fantazija prodrla in se ukoreninila v klasičnem baletu.

Yakobson je dolgo gojil upanje na turnejo: svoja dela je želel predstaviti svetu, vendar se tem načrtom dolgo ni bilo usojeno uresničiti. Yakobsonov balet, ki je obstajal v Sovjetski zvezi pod jarmom oblasti, je dobil priložnost, da prestopi mejo RSFSR šele leta pozneje, pa še to le za potovanje v eno od sindikalnih republik. Jacobson, sodobnik Georgea Balanchinea, ni bil nič manj briljanten od njega in morda celo več, saj je za razliko od Balanchinea živel in delal kljub številnim okoliščinam, ki so zatemnile njegovo ustvarjalno pot.

Rojstvo mojstrovin

Delo, ki je potekalo v razmerah nenehnih konfliktov z uradniki in sporov s komisijami za pravico do prikazovanja predstav, je bilo za tako briljantnega umetnika, kot je bil Yakobson, neznosno. Balet, ki ga je ustvaril, je bil resnično edinstven. Jacobson je med delom pogosto improviziral. Prefinjeno občuti glasbo, je v gib zlahka utelešil vsako glasbeno frazo, ki je izšla izpod peresa katerega koli skladatelja. Zanj ni bilo zaprtih, nedostopnih tem in del, ki jih ne bi mogel prevzeti in ki jih ne bi mogel predstaviti v svojih plesnih skečih. Svoje kreacije je iskreno ljubil in jih vedno ustvarjal za točno določenega izvajalca, pri čemer je upošteval njegovo individualnost in s tem razkrival prepad talentov tudi pri najbolj navadnih plesalcih, ki niso šli skozi klasično šolo. Njegova koreografija je lahko izvajalce glasbenih slik spremenila v zvezde odra, katerih uspeha niso mogli ponoviti niti najbolj izkušeni baletni plesalci. Jacobson je bil vedno zahteven do sebe in svojih izvajalcev, ni razumel in ni dopuščal nobenega popuščanja ali dela ne s polno predanostjo in marljivostjo.

Balet kot oblika utelešenja življenja

Jacobsonov balet je imel svoje edinstvene značilnosti. Njegova koreografija je na primer pomenila gib k vsakemu novemu glasbenemu zvoku, kar je zahtevalo veliko dela in spretnosti od umetnikov, ki so se bili prisiljeni nenavadno hitro odzvati na spremembo melodije in ohranjati hiter tempo plesa. Jacobson je izjemno skrbno premislil vsako gesto in pozo plesalca, ki je med vajami izklesal njegove slike kar na odru in jim vdihnil življenje, ki ga njegovi privrženci še vedno ne morejo primerno ponoviti. Eno najboljših Jacobsonovih produkcij je mogoče pripisati takim delom, kot je "Porokamotorna povorka", "Rodin", "Spartacus", "Bug".

kontinuiteta

Po smrti maestra je leta 1976 Yakobsonov balet prevzel Askold Makarov, ljudski umetnik ZSSR, nagrajenec Državne nagrade ZSSR. Pred tem je eden od umetnikov izvajal glavne junaške vloge v Jacobsonovih miniaturah. Makarov je več kot dvajset let vodil baletno skupino, pri čemer je ohranjal tradicijo in spomin na svojega izjemnega predhodnika, vendar je v tem času repertoar gledališča oživel s prvimi klasičnimi uprizoritvami: Labodje jezero in Giselle. Umetniški vodja Yakobsonovega baleta se je pozneje spremenil še dvakrat: leta 2001 je bil Jurij Petukhov, od leta 2011 pa Andrian Fadeev. Ideološka usmeritev Yakobsonovega baleta se je do zdaj bistveno spremenila. Zdaj ima gledališče pred seboj trije cilji, česar v življenju njegovega ustanovitelja in navdihovalca ni bilo, in ti cilji so ohraniti umetniško dediščino Yakobsona, razširiti repertoar skupine in jih harmonično uvesti v klasični balet.

Apel na klasiko

Poznane mojstrovine akademskega baleta zdaj v gledališču Yakobson ne ostanejo brez pozornosti. Balet "Labodje jezero", priljubljen po vsem svetu, je postal pravi biser v številnih produkcijah skupine. Premiera nove predstave je bila junija 2015. Vjačeslav Okunev, nadarjeni gledališki oblikovalec, je delal na novem svetlem odru. VračanjeV čast ruski klasični baletni umetnosti je skupina prevzela to delo in ga predstavila v različici, ki je blizu izvirniku: balet je uglasbljen Petra Iljiča Čajkovskega, ohranja pa tudi koreografijo Mariusa Petipa, vendar je delež tiste inovativnosti, ki je bila vedno značilna za Yakobsonov balet. "Labodje jezero" je posodobljena različica akademskega dela.

Najboljše produkcije v zgodovini gledališča

Jacobson je po navdihu Rodinovih skulptur ustvaril številne koreografske slike, kot so "Minotaver in nimfa", "Večni idol", "Poljub", "Obup", "Paolo in Francesca", " Večna pomlad", nekatere od njih pa je pozneje močno napadla sovjetska cenzura. Maestro in njegovi umetniki so morali dobesedno prositi za dovoljenje, da pokažejo svoje številke. Jacobsonove žanrske miniature so prežete s posebno živahnostjo in ekspresivnostjo: "Snow Maiden", "Village Don Juan", "Dunajski valček", "Baba Yaga" - ta seznam je mogoče nadaljevati, saj je bil napolnjen z neizčrpno domišljijo briljantnega izvajalec.

Jacobsonov "Labod" si zasluži posebno omembo - glasbeno miniaturo, ki jo je sestavil po motivu znamenitega dela Camille Saint-Saensa. V njem se balerina, oblečena v črno, pojavi kot labod, ki svojo vlogo odigra na zelo nenavaden način.