Nemški filmski režiser Werner Herzog - biografija, filmografija in zanimiva dejstva

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Kot vsak veliki Nemec se tudi Herzog (nem. Werner Herzog) ne hvali s svojo biografijo in osebnimi dosežki, saj se boji nepotrebnih asociacij z narcističnimi tevtonskimi »mesiji« preteklih obdobij. Njegova dejanja in ustvarjalnost govorijo veliko bolj zgovorno. Francoski filmski ustvarjalec François Truffaut je Herzoga nekoč označil za "najpomembnejšega režiserja generacije". Ameriški filmski kritik Roger Ebert je nekoč dejal, da Herzog "ni nikoli posnel niti enega filma, ki bi bil kompromitiran, osramočen, posnet iz pragmatičnih razlogov ali nezanimiv. Njegovi ustvarjalni neuspehi so tako impresivni kot njegovi uspešni filmi." Revija Time ga je leta 2009 uvrstila med 100 najvplivnejših ljudi na svetu.

Celotna filmografija Wernerja Herzoga vsebuje dokumentarne in zgodovinske filme ter stanovanjsko umetniško hišo. Postal je znan po zgodovinskih filmih, kot je "Aguirre - The Wrath of God" s Klausom Kinskim v glavni vlogi, informativnih dokumentarnih filmih, kot je "Echoes of the Blackimperija" o Jean-Bedelu Bokassi, diktatorju in cesarju Srednje Afrike, in absurdističnih umetniških filmih, kot je "Fitzcarraldo".

Werner Herzog: biografija

Bodoči režiser se je rodil kot Werner Stipetich v Münchnu, sin Elisabeth Stipetich, Avstrijke hrvaškega porekla, in Dietrich Herzog, ki je bil Nemec. Ko je bil Werner star dva tedna, se je njegova mati zatekla v oddaljeno bavarsko vas Sachrang (v Chiemgauskih Alpah), potem ko je hišo poleg njih uničilo bombardiranje med drugo svetovno vojno. V Sachrangu je Herzog odraščal v zanikrni hiši, ki ni imela niti tekoče vode. Nikoli ni gledal filmov in se niti zavedal obstoja kinematografije, dokler potujoči projekcijist ni obiskal njegove šole v Sachrangu. Ko je bil vojvoda star 12 let, se je z družino vrnil v München. Njegov oče je družino zapustil že veliko pred tem. Werner je kasneje prevzel očetov priimek Herzog (v nemščini "vojvoda"), za katerega je menil, da bi bil bolj primeren za režiserja.

Trdna mladost

Istega leta so Herzoga prosili, da poje v šolskem pevskem zboru, ki ga je kategorično zavrnil, zaradi česar je bil skoraj izključen. Do svojega osemnajstega leta Herzog ni poslušal glasbe, ni pel nobene pesmi in ni igral nobenega inštrumenta. Kasneje je dejal, da bi zlahka dal 10 let svojega življenja, da bi se naučil igrati violončelo.

Že v zgodnji mladosti je doživeldramski oder, ki je trajal več let, je pod vplivom izkušenj prestopil v katolištvo. Herzog je začel na dolga potovanja, nekateri peš. Približno v istem času je spoznal, da želi postati filmski ustvarjalec, in se začel na nekaj straneh enciklopedije učiti osnov filmskega ustvarjanja, nato pa je iz münchenske filmske šole ukradel 35 mm fotoaparat in začel ustvarjati. V komentarju za Aguirre, Božji gnev, pravi: »Ne smatram tega za krajo. To je bila samo nuja. Imel sem nekaj naravne pravice do kamere kot orodja za delo.«

Leta študija in muke

Prejel je štipendijo na univerzi Dukenes, vendar je živel v Pittsburghu v Pensilvaniji. V zadnjih letih študija nobeno proizvodno podjetje ni bilo pripravljeno prevzeti njegovih projektov, zato je Herzog delal v nočnih izmenah kot varilec v jeklarni, da bi zbiral sredstva za svoje prve stvaritve. Po končani srednji šoli ga je navdušila skrivnostna država novo neodvisnega Konga in se odločil, da gre tja, vendar je prišel le do juga Sudana, kjer je resno zbolel.

Začetek kariere

Werner Herzog je skupaj z Rainerjem Wernerjem Fassbinderjem in Volkerjem Schlöndorffom vodil novo nemško kinematografsko gibanje zunaj Nemčije. Zahodnonemško filmsko skupnost so sestavljali včerajšnji ustvarjalci dokumentarcev, ki so snemali nizkoproračunske filme in so bili pod vplivom francoskega novega vala.

Poleg profesionalnih igralcev - nemških, ameriških in drugih - je Herzog znan pouporablja ljudi z območja, kjer strelja.

Prve nagrade

Zato so bili filmi Wernerja Herzoga nominirani in prejeli številne nagrade. Njegova prva velika nagrada je bila Srebrni medved, izredna nagrada žirije za znake življenja (Vampir Nosferatu je bil leta 1979 nominiran za zlatega medveda).

Leta 1987 sta Herzog in njegov polbrat Lucky Stipity osvojila "bavarsko filmsko nagrado za najboljšo režijo" za Cobra Verde. Leta 2002 je na filmskem festivalu v Krakovu prejel nagrado častnega zmaja zmajev.

Konflikt z Ebertom

Leta 1999, pred javnim dialogom s kritikom Rogerjem Ebertom v Walker Art Centru, je Herzog prebral nov manifest, ki ga je poimenoval "Minesotska deklaracija: resnica in dejstva v ustvarjanju dokumentarnega filma." Podnaslov izjave se je začel s preambulo: "Sodobna kinematografija je brez vere, dosega zgolj površno resnico, resnico računovodij." Ebert je kasneje o tem zapisal: "Prvič je v celoti razložil svojo teorijo 'ekstatične resnice'." Leta 2017 je Herzog napisal dodatek k manifestu, ki ga je spodbudilo vprašanje "resnice v dobi alternativnih dejstev."

Pot naprej

Werner Herzog je prejel stoječe ovacije na 49. mednarodnem filmskem festivalu v San Franciscu in leta 2006 dobil nagrado za najboljšega režiserja. Štirje njegovi filmi so bili v preteklih letih prikazani na mednarodnem filmskem festivalu v San Franciscu: Wudabe - Shepherds of the Sun leta 1990,"Bells of the Abyss" leta 1993, "Lessons in Darkness" leta 1993 in "The Wild Blue Yonder" leta 2006. Aprila 2007 se je Herzog pojavil na Ebertfestu v Champaignu v Illinoisu, kjer je prejel nagrado Golden Punch in vgraviran glockenspiel, ki mu ga je podelil mladi režiser, ki ga je navdihnil njegov film. Kasneje je nemški filmski režiser Werner Herzog prejel nagrado Alfreda P. Sloana na filmskem festivalu Sundance 2005.

Leta 2009 je Herzog postal edini režiser v novejši zgodovini, ki se je v istem letu prijavil na dva tekmovanja hkrati na prestižni Beneški filmski festival.

Lastna filmska šola

Nezadovoljen z načinom delovanja filmskih šol, je Herzog leta 2009 ustanovil svojo šolo. Njen program je štiridnevna delavnica s Herzogom, ki poteka vsako leto (zadnja je bila marca 2016 v Münchnu). Tečaji vključujejo veščine hoje, umetnost občudovanja, spretnost spopadanja z neuspehom, neuspehom, športno plat filmskega ustvarjanja, ustvarjanje lastnih dovoljenj za snemanje, nevtralizacijo birokracije, gverilske taktike, samozavest. Herzog je v pogovoru s študenti nekoč dejal: »Raje imam ljudi, ki so delali kot izmetovalci v seks klubu ali pa so bili stražarji v norišnici. Življenje morate živeti v njegovih najbolj elementarnih oblikah. Kostaričani imajo zelo prijetno besedo: pura vida. Ne gre samo za čistost življenja, ampak za surovo, brezpogojno kakovost življenja. In to je tisto, zaradi česar gredo mladifilmski ustvarjalci, ne profesorji ali akademiki."

Dejavnosti v 2010-ih

Herzog je bil predsednik žirije na 60. mednarodnem filmskem festivalu v Berlinu leta 2010.

Istega leta je dokončal dokumentarec z naslovom "Jama pozabljenih sanj", ki pripoveduje o njegovem potovanju v jamo Chaouvet v Franciji. Čeprav je bil skeptičen glede 3-D filma kot formata, je svoj novi film predstavil na mednarodnem filmskem festivalu v Torontu leta 2010 v 3D. Tudi leta 2010 je Herzog skupaj z Dimitrijem Vasuykovim posnel Happy People: A Year in the Taiga, ki prikazuje življenje lovcev v sibirski tajgi.

Prvič leta 2010 je Werner Herzog dal glas za animirani televizijski program, ki se je pojavil v The Boondocks, pa tudi v prvi epizodi tretje sezone Hueyja Freemana It's the Black President. Igral je izmišljeno različico sebe med snemanjem dokumentarca o različnih marginalcih in njihovih dejanjih med volitvami leta 2008, ko je zmagal Barack Obama.

Ustvarjalni poskusi

V nadaljevanju svojega glasovnega dela je Herzog igral W alterja Hotenhofferja (prej znanega kot August Gloop) v epizodi Simpsonov "A Scorpion's Tale", ki je bila predvajana marca 2011. Naslednje leto se je pojavil tudi v epizodi osme sezone "Ameriški očka!", ki je izrazil manjšega junaka v epizodi Adult Swim Metalocalypse. Leta 2015 je podoben lik izrazil že v animirani seriji "Rick and Morty" vepizoda Adult Swim.

Herzog je leta 2013 pritegnil pozornost na svojo osebnost, ko je izdal 35-minutni reklamni dokumentarec, ki se je začel z One Second to Next, ki prikazuje nevarnosti tipkanja med vožnjo. Film, ki opisuje štiri zgodbe, v katerih je pošiljanje sporočil med vožnjo povzročilo tragedijo ali smrt, je hitro zbral več kot 1,7 milijona ogledov na YouTubu in je bil nato razdeljen v več kot 40.000 srednjih šol. Julija 2013 je Herzog prispeval k umetniški instalaciji Hearsay of the Soul za bienale Whitney, ki jo je pozneje kot stalno razstavo pridobil muzej J. Paul Gettyja v Los Angelesu. Konec leta 2013 je sodeloval tudi pri angleški sinhronizaciji celovečernega animeja The Wind Rises avtorja Hayao Miyazaki.

Leta 2011 je Herzog tekmoval z Ridleyjem Scottom za režijo filma, ki temelji na življenju raziskovalke Gertrude Bell. Leta 2012 je bilo potrjeno, da bo Herzog začel s proizvodnjo svojega dolgoročnega projekta marca 2013 v Maroku. V filmu so prvotno zaigrali Naomi Watts, ki naj bi igrala Gertrude Bell, Robert Pattinson, ki naj bi igral T. E. Lawrence, in Jude Law, ki je bil igral kot Henry Cadogan. Film je bil dokončan leta 2014 z nekoliko drugačno zasedbo, Gertrude Bell je igrala Nicole Kidman, Cardogana pa James Franco. Osebno življenje Wernerja Herzoga, kljub vsej njegovi publiciteti, ni veliko oglaševano. Znano je, da je bil trikrat poročen, ima hčer. Trenutno poročenz Leno Herzog, Američanko ruskega porekla. Ukvarja se z umetniško fotografijo in dokumentarcem.

Leta 2015 je Herzog posnel celovečerni film "Sol in ogenj" v Boliviji. Igrajo Veronica Ferres, Michael Shannon in Gael Garcia Bernal. Opisana je kot "eksplozivna drama, ki jo navdihuje zgodba Toma Bissella."

Leta 2016 je Herzog izdal spletno delavnico z naslovom "Werner Herzog, ki poučuje film", kjer je podrobno spregovoril o svoji obrti.

režiserjev stil

Herzogovi filmi so prejeli veliko priznanje tako kritikov kot občinstva, mnogi od njih pa so postali klasika umetniške hiše. Omembe vreden je projekt "Fitzcarraldo", v katerem režiser obsedenost in obsedenost glavnega junaka odpiše od sebe. Breme sanj, dokumentarec, posnet med snemanjem filma Fitzcarraldo, je raziskal Herzogova prizadevanja, da bi sliko posnel v težkih razmerah. Herzogovi dnevniki v času nastanka Fitzcarralda so bili objavljeni pod naslovom Conquering the Useless: Reflections on Making of the Fitzcarraldo. Mark Harris iz New York Timesa je v svoji recenziji zapisal: "Film in njegovo ustvarjanje sta bajka o neumni obsedenosti, raziskovanje zamegljene meje med sanjami in norostjo." Filmografija Wernerja Herzoga je polna takšnih napol avtobiografskih slik.

Njegova vizija sveta je bila po obsegu opisana kot "wagnerijanska". Zaplet filma "Fitzcarraldo"vrti se okoli operne hiše, Herzogov kasnejši film, Nepremagljiv (2001), pa se dotika osebnosti Siegfrieda. Ponaša se s tem, da nikoli ne uporablja snemalnih plošč in pogosto improvizira, spontano snema znatne količine materiala.