Lion Feuchtwanger, "Goya ali težka pot znanja": tavanje talentov v dobi bližajočega se napredka

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Življenje genijev, za katere se zdi, da jih nadarjejo višje sile in so sposobne vplivati na um več prihodnjih generacij, nam je večinoma nejasno in skrivnostno. Kako se rodijo te napredne ideje in misli? Kako nastajajo stoletja stare mojstrovine, ob katerih še vedno trepeta naše srce in se obnavlja duša? V romanu nemškega pisatelja Feuchtwangerja Goya ali Trda pot znanja se ta tančica skrivnega življenja človeka, ki je oprijemljivo vplivala na njegove sodobnike in potomce, le rahlo odpre..

Zgodovina ali fikcija?

Delo temelji na resničnih dogodkih 18. stoletja in ljudeh, ki so takrat odločali o usodi države. Politične spletke, manipulacije in igre, razkošje z grožnjo sramote, zaljubljenci in strast - vse to so sestavni deli vladavine španskega kralja Karla IV in kraljice Marie Louise. V središču te zmede, na presečišču interesov plemstva, cerkve in delovnih kmetov, je Goya - nedvomni talent svoje starosti, priznani genij.

Skozi prizmo svoje umetnosti si je upal izpostaviti razvade in muhe ter ustvaril tako privlačna kot gnusna umetniška dela. In tu Feuchtwanger vpleta fikcijo v »Gojo«, katere niti so tesno povezane z zgodovinskimi dejstvi in osebami, tvori celostno sliko, ki nas ne more pustiti ravnodušnih tako kot platna samega mojstra..

Umetnik in politika

Nadarjenost preprostega fanta iz meščanske družine ni bila vprašljiva, a pot do splošnega priznanja ni bila lahka. Goeyjevo trdovratno zanikanje kanonov klasicizma in akademizma bi lahko odigralo kruto šalo in postavilo inkvizicijo proti umetniku. Toda stara šola se je morala sprijazniti z novo vizijo do imenovanja magistra za direktorja Kraljeve akademije. Navdihnjeni z deli vodilnih pisateljev in umetnikov, je že takrat bila v zraku potreba, da se znebimo okov predsodkov, obnovimo in napredujemo.

Feuchtwangerjev Goya je umetnik z neizčrpno žejo po novem. Njegov talent se sčasoma le krepi in razvija ter dobiva nove vidike in pomen, ki ga najvišji državni uradniki niso mogli ne opaziti. Nesporno dejstvo je, da je bil mojster blizu kraljevega para, saj je bil njun dvorni slikar. Naslikal je veliko portretov vsega najvišjega plemstva. Nevede bi lahko bil Goya vpleten v politične spletke, ki se pletejo ob robu razkošnih palač.

Tako se je rodila dvojnost njegove osebnosti. Preprost delavec, ki se je boril za svoj kruh, se posmehoval,priseganje, grožnje, zagovarjanje kraja na soncu, »spoznavanje« s slikarjem, s katerim je plemstvo ravnalo prijazno, ki je imelo najbližji dostop do vladarjev države. In prav ta notranji boj nasprotij, okrepljen s talentom in norostjo, je v Goyi prebudil občutek za pravičnost in pekočo bolečino za usodo države, ki je bila ranjena z dejanji inkvizicije. Kljub nevarnosti, da bi imel mnenje drugačno od priznanega, si ga je Goya drznil izraziti na svojih slikah, kjer so prizori vsakdanjega življenja upodobljeni tako privlačni kot odbojni.

ženske in mojster

Pokvarjenost in strast tečeta kot rdeča nit skozi Feuchtwangerjevega Goye. Ta čustva, ki jih je umetnik več kot prejel od femme fatales svojega časa, so v njem sprožila norost, a navdihnila najboljše slike. Ljubezen je hodila ob sovraštvu, enakopravno so vplivali na umetnikovo dušo, uničili njegov um in dušo. Toda v obdobju globokih in divjih izkušenj je mojster lahko ustvarjal mojstrovine z inovativnimi tehnikami, ki na platna brizga tako bolečino kot srečo, ki sta bili v njegovi usodi neločljivi.

Da, in sama Španija je tukaj v vlogi ženske. Ona je maha. Drzen, grob, kljuboval, neustrašen, strasten in drzen - koplje v dušo, da tam ostane za vedno.

To je bil Goyin ljubimec v Feuchtwangerjevem romanu. Njuno razmerje ni bilo zgodovinsko potrjeno, o njem je bilo mogoče le ugibati iz del mojstra. Bila je nevarna ženska, ki je s svojo zlobnostjo, pohotnostjo in uporništvom neizbrisno vplivala, kar je umetnika tako navdihnilo, arazjedla njegovo dušo.

Norost in talent

Glavni protest proti okostenelim srednjeveškim listinam in redom so bile zadnje Goyeve slike, ki so upodabljale prizore zasebnega življenja in so bile hkrati poosebljenje vseh razvad in umazanije, ki so vladale v Španiji. Gospodar pa se je do skrajnosti prepustil čustvom in s starostjo ga je začela premagati tista norost, za katero se je zdelo, da vzbuja demone ne le v njegovi glavi, ampak tudi med ljudmi.

Tako Feuchtwanger vidi Goyo - človeka, ki je drugače čutil svet in ljudi okoli sebe. Ta umetnik se je odražal v svojih platnih, ki v nas še vedno porajajo grozo, a nas prisilijo, da pogledamo globoko vase. Spoznanje, da norost in strahovi vse bolj vpijajo umetnikovo dušo, jo uničujejo z bolečino in trpljenjem, naredi njegovo delo še bolj privlačno, globoko, napolnjeno s pomenom.

Vrednost

Slikar v romanu je nepopolna oseba, pravi Španec, ki mu usoda svoje države ni vseeno. Goya s svojimi slikami prenaša svojo gorečnost in iskrenost na prihodnje rodove. Njegova strastna narava je pomagala ustvarjati vznemirljive stvari, saj brez polomljenih temeljev ne bo inovacij.

Zato je za Liona Feuchtwangerja "Goya" glavno delo njegove celotne literarne kariere. In če pred tem delom niste poznali umetnikovih platna, zdaj želite vedeti, kako je izgledala ta ranjena, globoka in ljubeča duša, razumeti mojstra, videti njegove demone, da bi se borili proti svojim.