Akvarel je na široko odprta duša

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Naše prvo spoznavanje akvarela se zgodi v otroštvu. "Mojstrovine" otroškega slikarstva so narisane s temi nezahtevnimi barvami. Šolska leta tudi niso popolna brez akvarelnih risb.

Verjetno zato z njo ravnamo kot z otrokom, ne resno. Ko pa vidimo akvarelne risbe, ki so jih ustvarili umetniki, zmrznemo v razmišljanju o tej lepoti. In sprašujemo se, kako lahko ustvarite tako sijaj s preprostimi akvareli, znanimi iz otroštva.

Malo zgodovine

Akvarel je ljudem poznan že od antičnih časov. To je prva barva, ki se jo je človek naučil izdelati skupaj z oker. Egiptovski faraoni so pisali z akvarelom na papirusih. Ker je bila sama tehnika risanja s takšnimi barvami naporna, je bila dolgo pozabljena. Večinoma so bile uporabljene tempere ali oljne barve.

V starem Rimu in Grčiji so akvarel uporabljali za ozadje ali za slikanje kontur pri ustvarjanju fresk. In na Kitajskem je postal priljubljen šele po izumu papirja. S kombinacijo akvarelnih barv s črnim in barvnim črnilom so na Japonskem slikali svilene tkanine. Kitajski umetniki so se naučili slikati portrete in pokrajine z akvareli.

V Evropiakvarelno slikarstvo se dolgo ni ukoreninilo. Šele v 18. stoletju, ko so slikarji začeli uporabljati blaženje in senčenje kontur, je postalo močno in učinkovito. Živahen primer tega je Zajček Albrechta Dürerja, ki je že postal učbenik.

akvarelna slika v Rusiji

Prvi umetnik akvarelnega slikanja v Rusiji je bil Sokolov Petr Fedorovič. Prav on je v svojih delih pogosto uporabljal akvarel. Slikal je krajine, portrete, žanrske slike. Zahvaljujoč njegovim delom lahko ugotovite, kakšno je bilo življenje in običaji daljne preteklosti naših prednikov.

V 19. stoletju in začetku 20. stoletja, ko še ni bilo fotografij, je bil akvarel med ruskimi ljudmi velik uspeh. Enostaven nanos barv in hitra izvedba sta naredila dolgočasne in dolge ure poziranja stvar preteklosti. In prozorna in zračna barva je pritegnila rusko družbo.

Akvarelne portrete so naročili vsi člani kraljeve družine, plemstvo in srednji sloj, ministri, diplomati, posvetne lepotice. Bilo je prestižno in modno imeti zbirko akvarelov v domačem arzenalu. Kasneje so svoje slike slikali znani umetniki, kot so K. Bryullov, M. Vrubel, V. Serov, I. Bilibin.

Sodobni umetniki so do neprepoznavnosti izboljšali tehniko dela z akvareli. Risbe so realistične in natančne. Umetniki našega časa zavračajo vse učbeniške tehnike in metode dela s temi barvami. In dobijo neverjetne risbe, napolnjene s prozorno svetlobo, nežnimi toni inčim bližje realnosti.

akvarelna kompozicija

Kaj je torej akvarel? To so pigmenti, fino zmleti, lepila rastlinskega izvora, ki se hitro raztopijo v vodi. Običajno je to gumi arabik in dekstrin. Za zadrževanje vlage se doda med, sladkor, glicerin. Da se akvarel dobro širi in se ne nabira v kapljice, se vanj vnese volovski žolč. Da material ne postane plesen, se uvede fenol.

Kaj so akvarelne barve

Obstaja več vrst akvarelov. Vsaka vrsta je dobra na svoj način, vendar imajo vse slabosti. Akvarel je narejen v več oblikah:

• Tekoče barve v tubi.
• Mehke barve v kivetah.
• Enobojne barve v ploščicah.

Vsaka vrsta akvarela ima svoje prednosti in slabosti. Tekoči akvareli so popolnoma razredčeni z vodo, se med delom in skladiščenjem ne umažejo. Pomanjkljivost je, da se hitro začnejo luščiti in sušiti.

Mehki in trdi akvarel se med delom umažejo in se v vodi veliko slabše raztopijo. Vendar niso podvrženi stratifikaciji in se med skladiščenjem ne izsušijo. Pa vendar takšne barve ni mogoče nanesti na čopič toliko, kot je potrebno. Česa ne moremo reči o tekočih akvarelah.

Kakovost barv

Kakšen mora biti kakovosten akvarel? To so obstojne plasti po sušenju, ki ne obarvajo rok, se ne brišejo in ne pokajo. Visokokakovostne akvarelne barve so enakomeren sloj, brez vseh vrst madežev, prog in strdkov barve. Dober akvarel je transparentnost barvein enostavno izpiranje s papirja z vodo.

Začetni izvajalec

Najprimernejši akvarel za začetnike je šolski med. Barva je navadna, poceni, kakovost je dobra. Sestava vključuje med kot plastično osnovo. Vse ostalo so sintetične snovi, ki se dobro raztopijo v vodi.

Strokovnjaki svetujejo, da za delo vzamete drage materiale. Toda za začetnika je to finančno drag posel, glede na kakovost risb. Šolski medeni akvarel je popoln. Lahko vzamete samo papir in čopiče višje kakovosti.

Takšni akvareli se prodajajo v plastični paleti s celicami. Barva se vlije v celice, ne bo šlo zamenjati uporabljene kivete, kot v profesionalnih kompletih. Zamenjati morate celotno škatlo ali pa boste morali kupiti drugo. To je neprijetno, a stroškovno bolj učinkovito kot pridobivanje dragega prof. barva.

Od domačih barv sta se dobro izkazala Sonet in Bele noči - idealna rešitev za tiste, ki se prvič udeležujejo lekcije akvarela. Te barve se popolnoma prilegajo papirju, se dobro mešajo med seboj. Barvna shema je mirna in nasičena. Barve ne zbledijo dolgo časa, odporne na svetlobo.

Na papirju ne bi smeli varčevati. Ne sme biti gladka, ampak groba. V nasprotnem primeru se bodo barve preprosto odtekle in ne bodo ležale z lepimi potezami.