Indija: kino včeraj, danes, jutri. Najboljši stari in novi indijski filmi

2024 Avtor: Leah Sherlock | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-17 05:48

Svetovna vodilna v letni produkciji različnih filmov je Indija. Kino v tej državi je globalno podjetje, ki je po številu produciranih dokumentarnih in igranih filmov prehitelo kitajsko in hollywoodsko filmsko industrijo. Indijski filmi se predvajajo na platnih devetdesetih držav po vsem svetu. Ta članek bo obravnaval značilnosti indijske kinematografije.

Večjezična struktura

indijska filmska industrija je večjezična. Dejstvo je, da država uporablja dva uradna jezika: hindujščino in angleščino. Poleg tega ima skoraj vsaka država v Indiji svoj uradno priznan jezik. In v mnogih regijah države (Orissa, Punjab, Tamil Nadu, Zahodni Bengal, Kerala, Karnataka, Jammu in Kašmir, Haryana, Assam, Anhra Pradesh, Gujarat) nastajajo filmi. In sploh ni presenetljivo, da je indijska kinematografija razdeljena po jezikovnih linijah. V Tollywoodu se filmi snemajo v telugu, v Kollywoodu - v Tomilu. Hindi izdaja slavne trakoveBollywood. Indija vsako leto izda več kot 1000 filmov v različnih jezikih.

zvrsti indijskih filmov

V indijski kinematografiji obstajata dva glavna žanra.

Masala je komercialni film, ustvarjen za široko občinstvo. Za tovrstne filme je značilna mešanica več žanrov: melodrama, drama, komedija, akcijski film. Večina teh slik je barvitih muzikalov, posnetih v ozadju najbolj slikovitih krajev v Indiji. Zaplet takšnih trakov se lahko zdi čudovit in neverjeten. Žanr je dobil ime v čast indijski mešanici začimb - masala

"Parallelni" kino je indijska umetniška hiša. Vsebino takšnih slik odlikuje resnost in naturalizem. Vodilna pot v tej smeri je bengalski kinematograf, katerega vodilni režiserji Satyajit Rai, Ritwik Ghatak in Mrinal Sen so si prislužili svetovno priznanje

Vzpon indijske kinematografije

indijska kinematografija se je rodila leta 1899, ko je fotograf H. S. Bhatwadekar ali Save-Dada posnel več kratkih filmov. Leta 1913 je izšla prva celovečerna nemi slika z imenom Raja Harishchandra. Njegov ustvarjalec je bil Dadasaheb Falke, ki je bil hkrati režiser, producent, scenarist, montažer, snemalec in distributer njegove stvaritve. Leta 1910 je bilo v Indiji posnetih 25 filmov, leta 1930 pa 200 filmov. Leta 1931, 14. marca, je izšla prva indijska zvočna slika Luč sveta. Bila je velik uspeh. Istega leta še 27filmi (od tega 22 v hindujščini), ki so v kino pripeljali nepismeni del indijskega prebivalstva. Leta 1933 je bil posnet prvi britansko-indijski film Usoda. Njegova sprostitev je bila pomemben mejnik v kulturnem življenju Indije - na sliki je bil prizor poljuba glavnih likov. Zanimivo je, da je bil po osamosvojitvi države leta 1952 sprejet zakon o kinematografiji, ki prepoveduje poljubljanje na platnu kot "nedostojno". Prvi barvni indijski film je izšel leta 1937. Imenoval se je "Kmečka hči" in na blagajni ni imel velikega uspeha. Druga svetovna vojna je ohromila indijsko kinematografijo: politična cenzura je postala strožja, primanjkovalo je filma. Toda Indijci so še naprej obiskovali kinematografske dvorane. Film "Destiny" je na blagajni zdržal 192 tednov in se je dobro odrezal na blagajni.

zlata doba indijske kinematografije

Zlata doba je razcvet kinematografije, ki je bil v Indiji zaznamovan v štiridesetih in šestdesetih letih prejšnjega stoletja. Filmi, ki so se pojavili v tem obdobju, so postali klasika žanra. Mother India (1957), ki ga je režiral Mehboob Khan, je prejel številne nagrade na tujih filmskih festivalih in bil nominiran za oskarja za najboljši tujejezični film. Najbolj znani režiserji tistega obdobja so bili: Kamal Amrohi, Vijay Bhatt, Bimal Roy, K. Asif, Mehboob Khan. Kaseta "Paper Flowers" in "Thirst", ki ju je posnel Guru Dutt, sta bila uvrščena na seznam "100 najboljših filmov vseh časov" po slavnih zahodnih publikacijah. Vodilni igralci in igralke, ljubljenci vse Indije, so bili: Guru Dutt, Raj Kapoor, Dilip Kumar, Dev Anand, Mala Sinha, Waheeda Rehman,Madhubala, Nutan, Meena Kumari, Nargis.

Raj Kapoor je favorit javnosti

Raj Kapoor ni znan le kot odličen igralec, ampak tudi izjemen režiser, ki je posnel najboljše indijske filme. Njegove slike so bile stalen komercialni uspeh. Kaseta "Tramp" (1951) in "Mr. 420" (1955) pripovedujeta o življenju navadnih mestnih delavcev v Indiji. Skrivnost uspeha filmov Raje Kapoorja je preprosta. Prikazujejo življenje in način življenja različnih segmentov prebivalstva, kakršni so. Hkrati pa filmi, posneti v žanru komedije, osvajajo s svojim optimizmom in ljubeznijo do življenja. Stavek iz pesmi "Mr. 420" v celoti označuje glavnega junaka slike: "Sem v ameriških nogavicah, modnih britanskih hlačah, v velikem ruskem klobuku in z indijsko dušo." Ni presenetljivo, da se občinstvo ni moglo odtrgati od filmskih platna. Raj Kapoor je igral svoje najboljše vloge v lastnih filmih in je bil zelo priljubljen tako doma kot v tujini. Prejel je številne laskave vzdevke. Imenovali so ga "oče indijske kinematografije", "modrooki princ vzhoda" in "indijski Charlie Chaplin". Stari indijski film z Rajem Kapoorjem še vedno naredi nepozaben vtis na občinstvo.

Parallelni kino

V nasprotju s komercialno filmsko industrijo se je v Indiji pojavil "vzporedni" kino. Pri tem je veliko vlogo odigrala bengalska kinematografija. Chetan Anand (Valley City), Ritwik Ghatak (Nagarik) in Bimal Roy (Two Bighas of the Land) so posneli najboljše indijske filme v tem žanru. Ti režiserji so postavili temelje neorealizmu v Indiji. Po tem je Satyajit Rai ustvaril trilogijo Apu.(1955-1959), ki je vplival na celotno svetovno kinematografijo. Njen prvi film, Song of the Road (1955), je zmagal na številnih mednarodnih filmskih festivalih. Zahvaljujoč uspehu trilogije se je "vzporedni" kinematograf trdno uveljavil v indijski kinematografiji. Drugi režiserji v državi (Buddhadev Dasgupta, Mani Kol, Adur Gopalakrishnan, Mrinal Sen) so začeli snemati umetniške filme. Satyajit Rai je v času svojega življenja prejel svetovno priznanje in številne filmske nagrade. Drugi del trilogije Apu, ki je izšel leta 1956, film Invictus, je prejel zlatega leva na Beneškem filmskem festivalu ter zlatega medveda in dva srebrna medveda v Berlinu. Indijski režiserji Guru Dutt, Ritwik Ghatak in Satyajit Rai so priznani kot največji teoretiki avtorske kinematografije 20. stoletja.

romantični triler

V zgodnjih sedemdesetih letih so prišli v modo romantični filmi z akcijskimi elementi. Te slike so bile posnete predvsem v Bollywoodu. Glavni lik takšnih filmov je bil "jezni mladenič" (podoba, ki jo uteleša igralec Amitabh Bachchan), ki neodvisno nasprotuje zlu in zmaguje v vseh vojnah tolp. Filmi, bogato začinjeni s pesmimi in plesi, s svetlo romantično komponento in elementi borilnih veščin, so osvojili ne samo Indijo, ampak tudi druge države sveta. Indijske filme "Zita in Gita", "Ljubljeni Raja", "Mr. India", "Disco Dancer", "Dance, Dance" in druge, ljubitelji žanra še vedno z veseljem pregledujejo. Najbolj znani igralci v tem obdobju so bili Shashi Kapoor, SanjeevKumar, Dharmendra, Rajesh Khanna, Mumtaz in Asha Parekh, Sharmila Tagore in Hema Malini, Jaya Bhaduri, Anil Kapoor in Medhun Chakraborty.

Moderne slike

Nova indijska kinematografija je prejela svetovno priznanje. Komercialni indijski filmi še naprej pridobivajo najvišje položaje. Leta 1975 je izšel film Ramesha Sippyja "Maščevanje in zakon". Nekateri kritiki jo priznavajo kot najboljšo v indijski filmski industriji. Film The Wall (1975) avtorja Yasha Chopre je prav tako prejel navdušene kritike filmskih ustvarjalcev po vsem svetu. Leta 1980 je film Salaam Bombay Nair Mira prejel nagrado Zlata kamera na filmskem festivalu v Cannesu. Ta film je prejel tudi nominacijo za oskarja. V osemdesetih in devetdesetih letih prejšnjega stoletja so se pojavile slike "Sentence" (1988), "Burning Passion" (1988), "Vse v življenju se zgodi" (1998), "Igranje s smrtjo" (1993), "Neugrabljena nevesta" (1995).) so bili ustvarjeni). Vodilni indijski umetniki, kot so Salman Khan, Aamir Khan in Shah Rukh Khan, so bili vključeni v številne filme.

Ena izmed vodilnih držav, ki proizvajajo filme v žanru "paralelnega" filma, je še vedno Indija. Film "Izdaja" (1998), ki sta ga ustvarila scenarist Anurag Kashyap in režiser Rama Gopal Varma, je dosegel izjemen uspeh in je postavil temelje za nov žanr indijske kinematografije - "Mumbai noir". Podzemlje Mumbaja se odraža v filmih "Dancing on the Edge" (2001), "Payback" (2002), "Življenje na semaforju" (2007) in tako naprej.

Značilnosti komercialnega kina

V Indiji vsako leto izide veliko filmov. Kino v tej državise nenehno razvija. Na filmskih platnih se pogosto pojavljajo zelo umetniški indijski filmi z močnim dramskim zapletom, neverjetnimi igralci in izvirno ustvarjalnostjo na vseh ravneh slike. Vendar pa je veliko filmov posnetih po predlogi. Stereotipni zapleti, šibka igralska zasedba in tako naprej. Posebna pozornost v takih trakovih je namenjena glasbeni komponenti. Filmski zvočni posnetki so izdani veliko pred izidom filma, da bi spodbudili zanimanje javnosti.

Ogromen del občinstva v Indiji je revnih, zato komercialni filmi pogosto pripovedujejo o usodi človeka, ki je uspel sam ubraniti svoj prostor pod soncem. Veliko pozornosti v trakovih te vrste je namenjeno svetlim barvam, lepim oblekam, glasbi. To pomaga občinstvu, da za nekaj časa pozabi na svoje svetovne težave. Najlepše indijske manekenke pogosto postanejo igralke v komercialnih filmih: Aishwarya Rai, Priyanka Chopra, Lara Datta.